白燕升:用话筒续写梨园传奇的戏曲摆渡人
白燕升持哪些戏曲节目
白燕升:用话筒续写梨园传奇的戏曲摆渡人
在戏曲艺术的长河里,总有些摆渡人默默守护着传统与现代的航道。白燕升,这位被票友称为戏曲活字典的电视人,用三十载光阴在荧屏上架起了一座座戏曲桥梁。当其他文化节目追逐流量时,他却像老戏园子里的守夜人,执着地擦拭着每一盏照亮传统的灯笼。
一、从燕赵大地走出的戏曲传灯者
白燕升的戏曲情结始于河北黄骅的乡间戏台。每逢庙会,少年总要挤在条凳上看完整出《锁麟囊》,散场后踩着月光回家,戏词在喉间翻涌。这种刻在骨子里的热爱,让他在河北大学中文系求学时就成了戏曲社团的台柱子。谁也没想到,这个爱唱老生的文弱书生,日后会成为中国电视戏曲的拓荒者。
1996年央视《九州戏苑》的邀约,开启了白燕升的传灯之路。在那个戏曲节目普遍博物馆化的年代,他别出心裁地让演员卸妆聊天,请观众上台学身段。编导们惊诧地发现,原来传统戏曲也能玩出真人秀的鲜活感。
二、荧屏上的戏曲万花筒
在《梨园擂台》的录制现场,白燕升总爱把话筒递给观众:您来段《空城计》如何?这档打破第四堵墙的互动节目,让戏迷从旁观者变成参与者。当七旬老人与孩童同台对唱时,时空在唱念做打中奇妙交融。
《戏苑百家》的演播室常有这样的场景:白燕升与梅葆玖聊着梅派唱腔的革新,转眼又和王珮瑜探讨京剧如何出圈。他像技艺高超的装裱师,将不同剧种、流派精心装帧成流动的视听盛宴。2018年策划的中国戏曲大会,更是在问答竞技中埋下文化密码,让年轻观众在解谜中爱上传统艺术。
三、话筒之外的守护与突围
白燕升的书房挂着自书的条幅:宁鸣而死,不默而生。这八个字道尽他对戏曲传播的执着。当短视频冲击传统文化时,他带着团队进驻B站,把京剧武生的毯子功拍成功夫教学,让昆曲水袖变身古风舞蹈教程。这种旧瓶装新酒的尝试,在Z世代中意外走红。
在西安易俗社的百年戏楼上,白燕升曾发起戏曲进校园特别直播。当小学生们用稚嫩童声唱起《三家店》,弹幕里飘过00后报道这才是文化自信。这场跨越时空的对话,印证着他常说的那句话:传统不是守出来的,是活出来的。
如今的白燕升依然活跃在大小戏台之间,他的话筒像根接力棒,把六百年的戏曲血脉悄悄植入新时代的文化基因。当年轻观众在弹幕里打出原来戏曲这么潮时,这位摆渡人的渡船,正载着传统艺术驶向更广阔的江海。
