包公演的戏曲是什么戏

铁面柔情唱古今：包公戏里的千面人生

开封府的三尺铡刀寒光未泯，陈州城的赈灾粮车烟尘犹在。在中国戏曲的舞台上，包公戏历经八百年风霜，始终是最能牵动百姓心弦的剧种。这个黑面长髯的北宋名臣，在戏曲艺术的熔炉中淬炼出千般模样，折射着不同地域的审美趣味与民间想象。

一、梨园里的黑面传奇

元杂剧《陈州粜米》的鼓板声里，包公首次以包待制之名登上勾栏瓦舍。这个时期的包公形象带着浓重的市井气息，他会蹲在田间地头查案，也会扮作算命先生暗访。明代《包公案》话本流传，戏曲舞台上逐渐形成日断阳，夜断阴的神化形象，龙头铡、虎头铡、狗头铡的设定，让这个凡人官员拥有了震慑阴阳两界的超凡力量。

清代京剧形成过程中，包公戏完成了艺术化升华。程长庚创立的黑头唱腔如黄钟大吕，裘盛戎在《铡美案》中的包龙图打坐在开封府唱段，将铜锤花脸的声腔艺术推向巅峰。梆子腔系统的剧种则另辟蹊径，豫剧《下陈州》里包拯赤脚查案的细节，让清官形象接了地气。

二、一方水土一方戏

在安徽泗州戏中，包公说着皖北方言审案，衙役们插科打诨的俚语令人捧腹。川剧《包公赔情》则把重点放在人性挣扎，当包拯铡了侄儿包勉后，面对嫂娘吴妙贞的责问，变脸绝活将人物内心波澜展现得淋漓尽致。同是铡美案，昆曲注重唱词的典雅工整，评剧偏爱叙事的流畅明快。

东北二人转里的包公竟会踩着高跷出场，用俏皮话数落贪官；台湾歌仔戏《包公审石狮》中，包拯摇着折扇勘验现场，俨然一副儒吏风范。这些地域化演绎非但没有消解人物内核，反而让包公形象在民间土壤中愈发鲜活。

三、清官戏背后的文化密码

明清时期徽商资助的戏班将包公戏带遍大江南北，商人们借包公之口抒发对公平交易的渴望。民国年间，上海连台本戏《七侠五义》连演三个月，租界百姓在包公智斗庞太师的故事里寻找精神慰藉。新中国成立后，《赤桑镇》《打銮驾》等剧目经过整理改编，成为反腐倡廉的生动教材。

在闽南侨乡，包公戏是游子们最浓的乡愁。新加坡韭菜芭城隍庙前的酬神戏台上，福建高甲戏《包公三勘蝴蝶梦》年年上演，锣鼓声中寄托着海外华人对正义的永恒期待。这个黑脸官员早已超越历史原型，成为中华民族集体记忆中的正义图腾。

从勾栏瓦舍到现代剧场，包公戏始终在变与不变中寻找平衡。变的是表现手法，是地域特色，是时代印记；不变的是对公正的追求，对清廉的礼赞，对人性善恶的深刻思考。当大幕拉开，铡刀高举的瞬间，八百年来中国人心中那份对朗朗乾坤的期盼，依旧在戏台上下激荡回响。