包公演的戏曲叫什么戏种

黑脸包公唱大戏——为何这个形象独得戏曲偏爱？

夜幕降临，古戏台前支起长凳，三声锣响后，一张漆黑如墨的面孔在油灯下骤然显现。台下观众屏息凝神，他们知道，那位铁面无私的青天大人又要升堂断案了。这个跨越千年的文化符号，早已成为中国传统戏曲中最具辨识度的艺术形象。但您可知道，包公戏在不同地域竟幻化出百般模样？

一、戏曲舞台上的黑色图腾

包拯那张标志性的黑脸，在戏曲程式化表演体系中堪称神来之笔。黑色脸谱在传统戏曲中本多用于刚烈鲁莽的角色，但当这抹浓墨重彩落在包公面上，却生出别样意蕴——既象征其日断阳夜断阴的神通，又暗合百姓心中铁面的想象。在京剧中，《铡美案》里包拯的黑三髯口随唱腔颤动时，那份威严简直要从戏台上漫出来。

徽剧发源地安庆至今保留着独特的包公戏传统。老艺人们常说：包公一开腔，鬼神皆避让。这里的包公唱腔高亢入云，每句拖腔都似惊堂木的回响。而豫剧中的包公则多了几分中原大地的浑厚，《下陈州》里那句陈州放粮解民困，唱得田间老农都跟着抹眼泪。

二、一袭青袍走九州

在山西梆子的高亢声腔里，包公断案如疾风骤雨；昆曲的水磨腔中，他的念白却如珠落玉盘。黄梅戏《包公赶考》把少年包拯演绎得书卷气十足，川剧变脸绝活则让包公在阴阳两界自由穿梭。同一个历史人物，在不同剧种的演绎下，竟生长出万千姿态。

这种艺术嬗变背后，是民间智慧的集体创造。山东吕剧《包公赔情》加入嫂娘情深的情节，岭南粤剧《包公审乌盆》融入志怪元素，每个地域都在包公骨架上添抹自己的文化血肉。正如老戏迷说的：听包公戏，能听出十里不同风。

三、永不褪色的青天印记

戏台上的包公从北宋走到今天，始终承载着最朴素的民间理想。当《铡美案》唱到先打官司后上朝，台下总会爆发出雷鸣般的喝彩。这种跨越时代的共鸣，道出了百姓对司法公正的永恒期待。在安徽包公祠，至今能看到戏班在青石戏台演绎传统剧目，白发老者仍会跟着哼唱那些耳熟能详的唱段。

当代新编包公戏更添时代注脚。某出新编京剧让包公戴上电子镣铐，用大数据断案；实验话剧《包公的后现代生活》探讨清官文化在现代社会的困境。但无论形式如何创新，那抹象征正义的黑色，始终在聚光灯下熠熠生辉。

幕布落下，余音绕梁。包公戏穿越千年仍在传唱，不仅因其艺术魅力，更因那黑色脸谱下跳动着的，是中国人对公平正义的永恒守望。下次当您听到戏台传来包龙图打坐在开封府的唱词时，不妨细品其中滋味——这抹戏曲长廊中最醒目的黑色，正在为我们勾勒着文明最本真的模样。