白燕升:游走于百戏之间的声音捕手
白燕升会唱多少种戏曲啊
白燕升:游走于百戏之间的声音捕手
在戏曲界的星空中,白燕升是个异类。这位以主持闻名的跨界才子,总能在话筒与戏服之间找到奇妙的平衡。当他褪下西装换上蟒袍,戏台上的水袖翻飞间,人们惊觉这位戏曲活字典的唱腔里,竟藏着半个中国戏曲史的密码。
一、从主持人到戏中人
1996年央视戏曲频道开播,白燕升的磁性嗓音开始伴随戏迷度过无数个夜晚。但鲜有人知,这位侃侃而谈的主持人,早年曾在河北梆子剧团摸爬滚打。后台的油彩味道早已浸透他的骨血,即便站在聚光灯下解说,手指总不自觉地在桌沿敲着锣鼓点。
2003年元宵戏曲晚会,白燕升首次以演员身份亮相。当《锁麟囊》的胡琴响起,他扮演的薛湘灵开口刹那,现场导演错愕地盯着监视器——这字正腔圆的程派唱腔,竟丝毫不逊专业演员。自此,戏迷们开始重新认识这个会唱戏的主持人。
二、声腔里的千面人生
白燕升的戏路之广令人咋舌。在长安大戏院,他可以是昆曲《牡丹亭》里缠绵的柳梦梅;转战梅兰芳大剧院,又能化身京剧《四郎探母》中悲怆的杨延辉。豫剧《程婴救孤》的悲怆,越剧《红楼梦》的婉转,评剧《花为媒》的俏皮,经他演绎皆成经典。
某次后台,京剧名家李世济见他正在默戏,故意考校:白先生今天唱哪出?他笑答:上午是河北梆子《大登殿》,下午录黄梅戏《女驸马》,晚上还有段粤剧《帝女花》。老艺术家闻言抚掌大笑:你这是要抢我们饭碗啊!
三、跨界背后的文化密码
白燕升的百戏通绝非炫技。在山西采风时,他跟着蒲剧老艺人学唱《杀驿》,把车辙印般的皱纹唱腔录了整整三本笔记。为琢磨粤剧问字拶腔的奥秘,他专门拜师学习粤语九声。这种近乎偏执的钻研,让他的跨界始终带着文人气韵。
2019年北大戏曲讲座上,他即兴示范不同剧种的哭腔:京剧的喂呀要丹田发力,越剧的啊呀需鼻腔共鸣,梆子腔的恸哭必须带着黄土腔的炸音。当二十余种哭法次第呈现,在场学子恍若看见中国戏曲千年的悲欢长卷。
在这个传统艺术式微的时代,白燕升用他的跨界实践书写着另类传奇。有人统计他掌握三十余种地方戏唱腔,他却摆摆手:戏哪有数?每次开口都是新生。或许正是这份对戏曲的赤子之心,让他能自由穿梭于不同声腔之间,成为当代罕见的戏曲全才。当大幕落下,那个在侧幕默戏的身影,仍在等待下一出好戏的开场。
