包头有什么传统戏曲艺术

包头老戏台：听一曲走西口咂摸百年塞外情

说起包头，您可能先想到的是草原钢城的硬朗形象，殊不知这座工业重镇的街巷深处，藏着几代人口耳相传的活文物。包头的老戏台里，正飘荡着穿越时空的唱腔，用最地道的乡音讲述着晋蒙大地上悲欢离合的故事。

一、黄河畔的草台班：二人台的泥土香

清光绪年间的包头码头，驼铃声声里夹杂着高亢的唢呐声。走西口的汉子们围坐在煤油灯下，看草台班子演着《走西口》的苦情戏。四胡与扬琴的乐声里，山西梆子的高亢遇上蒙古长调的苍凉，竟碰撞出独特的韵味。包头老艺人刘银威至今记得，他太爷爷那辈的戏班子，常年在萨拉齐、固阳的土台子上演出，幕布一拉就是蒙古包的纹样。

这些风搅雪的唱腔里，藏着晋蒙百姓的生活密码。《五哥放羊》里牧羊人的俏皮话，用的是河套方言特有的叠词；《打金钱》的板式节奏，分明是黄河船工号子的变奏。包头市艺术研究所在整理老剧本时发现，单是《卖碗》这出戏里，就嵌着二十多种已消失的民间谚语。

二、晋商故里的梆子声：中路梆子的改良之路

同治年间，归化城（今呼和浩特）的晋商票号老板们，把山西老家的戏班一拨拨请到包头。大盛魁商号后院的老戏楼，至今还能看见当年刻在梁柱上的戏单。但山西梆子在包头落地生根时，却悄悄变了模样——唱腔里揉进了爬山调的悠扬，武场锣鼓借鉴了蒙古族那达慕的节奏。

包头晋剧团的老团长王爱爱回忆，上世纪五十年代排演《算粮登殿》时，老艺人们为一句西口外的月亮圆又缺的唱词，特意跑到乌拉山脚下找牧民对调子。这种改良让晋剧在包头扎了根，现在东河区的晋剧票友们，还能字正腔圆地唱全本《打金枝》。

三、钢铁城的新声：漫瀚剧的破茧重生

1986年的包头工人文化宫，一出《丰州滩传奇》惊艳全场。这个新剧种把二人台的俚俗与晋剧的典雅熔于一炉，用蒙汉双语唱词演绎土默特部落的故事。创作者张凤莲说，他们在达茂旗采风时，发现蒙古族老额吉用山曲调子唱《三国演义》，这种奇妙的混搭成了漫瀚剧的灵感源泉。

如今的漫瀚调《王爱召》里，马头琴与三弦的对话，恰似草原与黄河的私语。青年演员用微信直播唱《青山儿女》，屏幕上飘过的蒙汉双语弹幕，见证着古老艺术的新生。包头大剧院里，90后观众为漫瀚剧《布衣郡守》鼓掌时，台上的水袖翻飞间，隐约可见三百年前黄河渡口的帆影。

夜幕降临时分，昆都仑河畔的凉亭里，总有三五老人拉着四胡唱《栽柳树》。这些未经雕琢的声腔，像河套平原上的红柳，在工业文明的夹缝中倔强生长。当高铁站里的电子屏滚动着漫瀚剧演出信息，我们忽然读懂：所谓传统，不过是先人留给未来的情书，等待我们在新的时光里，读出不同的韵脚。