宝应有哪些传统戏曲

宝应水乡藏古韵千年戏腔唱春秋

在苏北平原的版图上，宝应像一颗温润的明珠，镶嵌在运河之畔。这座千年古城不仅以荷藕飘香闻名，更在粼粼水波间传唱着穿越时空的戏曲声腔。当暮色笼罩青石板铺就的街巷，悠扬的胡琴声便会从深宅大院里飘出，将一段段浸透岁月的故事娓娓道来。

一、运河码头催生的戏曲基因

明清时期的宝应运河码头，舟楫如梭，商贾云集。来自徽州的盐商带着家班沿运河北上，在宝应卸货休憩时，总会搭起戏台酬神娱宾。徽调与当地民间小调在码头上相遇，码头工人哼唱的号子与戏班子的唱腔交融，孕育出独特的戏曲土壤。县志记载，清道光年间宝应东岳庙前日有十班竞演，运河两岸的茶馆里，说书艺人将三国水浒演绎得活灵活现。

民间至今流传着五月十三唱大戏的俗谚，每逢农历五月十三天贶节，各乡都会请来戏班连演三天酬神戏。老辈人回忆，儿时跟着长辈挤在人群里，踮着脚看《白蛇传》里水漫金山，台上的武生一个跟头翻过三张八仙桌，引得满场喝彩。这些鲜活的记忆，勾勒出戏曲在民间扎根的生动图景。

二、水乡孕育的独特戏韵

在宝应戏曲的百花园中，香火戏犹如带露的野花倔强绽放。这种源于傩戏的民间戏曲，演员戴着彩绘木雕面具，在祠堂前演绎驱邪纳福的故事。年逾八旬的传承人王茂才说：香火戏唱腔带着水汽，念白里掺着宝应土话，外地人听着新鲜，本地人听着亲切。戏班走村串镇时，总能看到村民捧着热腾腾的藕粉圆子等在村口。

扬剧在宝应的演变则像运河般蜿蜒曲折。1950年代，扬剧名角高秀英在宝应演出《鸿雁传书》，将水乡女子的温婉融入唱腔，创造出高派艺术。当地艺人创新使用荷叶、菱角等水生植物制作道具，《荷荡情歌》中采莲女手持碧绿荷叶载歌载舞的场景，成为扬剧舞台的经典画面。

三、古调新声的当代传承

在安宜镇文化站，每周三下午都会传出咿呀的练唱声。73岁的周桂芳带着十几个孩子练习扬剧基本功，从台步到水袖一丝不苟。她说：现在年轻人喜欢流行歌曲，但咱们的戏腔里有祖辈的魂。文化部门近年整理出《宝应戏曲志》，收录了23种濒临失传的曲牌，老艺人们用智能手机录下传统唱段，通过短视频平台传播。

每年荷花节期间，古色古香的纵棹园都会变身戏曲大观园。年轻演员们用全息投影技术重现《柳毅传书》的龙宫幻境，抖音直播让千里之外的戏迷同步欣赏《秦香莲》的悲欢离合。更令人惊喜的是，实验小学的孩子们排演的《孔融让梨》课本剧，将传统美德用戏曲程式演绎，稚嫩的唱腔里传承着文化基因。

当最后一抹晚霞染红望直港的河面，老戏台前的观众仍未散去。白发老者闭目打着拍子，孩童模仿着旦角的水袖动作，外地游客举着手机记录这动人的画面。宝应的戏曲就像运河水，看似平静却暗涌千年文脉，在时代浪潮中焕发新生。这些流淌在乡音里的旋律，不仅是艺术的传承，更是一个地域生生不息的文化密码。