宝应戏曲培训学校有哪些

寻访宝应戏曲传承地：那些不为人知的梨园故事

初春的宝应老城，青砖灰瓦间飘来一阵悠扬的胡琴声。循着曲调拐进柳巷，几位老者正围坐在古戏台前，手中茶盏里的碧螺春泛着涟漪。这里是扬州戏曲的重要发源地，那些藏在街巷深处的戏曲传习所，正以独特的方式延续着百年戏脉。

一、百年戏楼里的薪火相传

在安宜东路的深巷里，青苔斑驳的九如戏苑门楣上，鎏金匾额已略显黯淡。推开吱呀作响的榆木门，62岁的扬剧传人周云生正在指导学员练习甩水袖。这座始建于光绪年间的戏楼，梁柱间仍可见当年名角留下的彩绘脸谱。

现在常驻学员18人，最小的才9岁。周老师抚摸着红漆剥落的戏台围栏，每天五更天就得吊嗓，水磨功夫急不得。戏苑保留着传统的师徒制，晨课要先给祖师爷上香，练功房墙上贴着泛黄的工尺谱，空气里浮动着檀香与油彩混合的独特气息。

二、现代学堂中的跨界实验

运河西岸的宝应戏曲艺术学校呈现出另一番景象。玻璃幕墙的练功房里，十余名少年正对着落地镜练习云手，智能穿戴设备实时捕捉着身段数据。校长李婉茹是北戏毕业的80后，她将AR技术融入传统教学，学员扫码就能看到经典剧目的全息影像。

去年我们排的《牡丹亭·游园》拿了省青少年戏曲大赛金奖。李校长展示着学生设计的戏曲元素文创产品，孩子们既要学扎靠旗，也要懂新媒体运营。课程表上，抖音短视频创作与锣鼓经研读交替出现，古老的唱腔在数字时代找到新出口。

三、民间草台班的另类坚守

距城区二十里的黄塍镇，每周三傍晚，废弃粮仓里总会亮起暖黄的灯光。这里是稻香戏社的排练场，社员多是周边农户。负责人赵金宝白天开着收割机，晚上就变身司鼓。他们自创的《运河号子》将田歌融入扬剧，粗粝的唱腔里带着泥土的芬芳。

农忙时在晒谷场排戏，麻雀都来凑热闹。55岁的旦角王秀兰笑着比划割麦动作，去年秋收晚会，我们的《拾麦记》连演七场。褪色的戏装箱盖上，还沾着去年丰收时的稻壳。

暮色渐浓，古运河畔的戏台亮起灯笼。台下白发老者与稚龄童声轻声跟唱，台上水袖起落间，六百年的时光在唱念做打中流转。这些散落在市井乡野的戏曲火种，正以各自的方式守护着传统文化的基因密码。当智能手机镜头对准舞台的瞬间，古老的戏文正在数字时代续写新的传奇。