宝应戏曲演出团队有哪些

水乡戏韵长：探访宝应戏曲演出团队的台前幕后

在苏北水乡的晨雾中，总有一缕婉转的戏腔穿透朦胧。宝应这座运河畔的千年古城，戏曲文化早已融入市井街巷的肌理。从文化馆的专业剧场到田间地头的草台班子，二十余支戏曲团队如繁星点点，用不同的艺术姿态守护着传统文化的根脉。

一、梨园薪火永相传

宝应县扬剧团的排练厅里，年过六旬的老团长正手把手纠正年轻演员的台步。这支成立于1958年的专业院团，见证过万人空巷的黄金年代，也经历过市场经济的转型阵痛。如今团里最年轻的00后演员能完整演绎《百岁挂帅》的十八般武打，传统折子戏《珍珠塔》《秦香莲》经过现代化改编，在抖音平台收获百万点击。每周五的惠民剧场座无虚席，老戏迷们发现，熟悉的唱腔里悄然融入了流行音乐元素。

二、草台班子的生存智慧

柳堡镇文化站的露天戏台前，三三两两的村民自带板凳早早占位。曹家班班主曹德荣卸下建筑工的帽子，换上蟒袍就成了包青天。这支由瓦匠、菜农组成的民间剧团，独创的农闲巡演模式覆盖周边三十余村。他们用方言俚语改编传统剧目，把防疫知识、惠农政策编成诙谐唱段。在鲁垛镇非遗传承基地，七旬老人手把手教孩童打莲湘，木偶戏传人用抖音直播卖起了手工戏偶，非遗工坊的年产值突破百万元。

三、戏码头的新生代

安宜实验学校的戏曲社团里，十岁的小学员正跟着省级非遗传承人学唱淮剧《赵五娘》。全县23所中小学开设戏曲选修课，少儿戏曲春晚连续举办八届。年轻编导将VR技术融入传统舞台，创作出《运河谣》等跨界作品。文化馆的数字录音棚里，90后音乐制作人用电子合成器为老唱段制作伴奏，传统戏曲通过短视频平台走进都市白领的手机屏幕。

当夕阳为运河镀上金边，文化广场的戏台又亮起灯火。台下既有白发苍苍的老票友，也有举着手机直播的年轻人。宝应的戏曲团队在坚守与创新中找到了平衡点，他们用最地道的乡音演绎人间百态，让传统艺术在数字时代焕发新生。这或许就是文化传承最动人的模样——既扎根泥土，又仰望星空。