宝鸡戏曲剧院:百年戏韵传承不息,七十六部大戏惊艳时光
宝鸡戏曲剧院有多少部戏
宝鸡戏曲剧院:百年戏韵传承不息,七十六部大戏惊艳时光
在八百里秦川的腹地,宝鸡戏曲剧院如同一颗璀璨的明珠,用秦腔的粗犷豪迈与碗碗腔的婉转悠扬,续写着千年古韵的华彩篇章。这座创立于1953年的戏曲殿堂,历经七十年风雨沧桑,将76部经典剧目镌刻在戏曲艺术的长卷之上。
一、秦腔基因里的文化密码
宝鸡戏曲剧院的前身可追溯至清光绪年间的聚庆班,老艺人们踩着三秦大地的黄土,在田间地头唱响《火焰驹》的动人旋律。1953年改制后,剧院将《铡美案》《游西湖》《赵氏孤儿》等传统剧目注入新时代的魂魄,演员们在妆扮时仍保留着用凤翔泥塑脸谱打底的传统,眉眼间流转着千年不变的文化基因。
老艺人李正敏曾回忆:当年排《三滴血》,我们沿着渭河走了三十几个村,听老戏迷讲戏里的门道。这种扎根民间的创作传统,让剧院至今保留着每年下乡巡演200场的惯例,在麦场晒谷场与观众面对面,保持着艺术最本真的生命力。
二、七十六部大戏的艺术嬗变
翻开泛黄的剧目登记簿,从1957年创排的现代戏《梁秋燕》到2023年斩获文华奖的新编历史剧《青铜绝唱》,76部作品串联起一部鲜活的戏曲发展史。其中既有《窦娥冤》这样的经典改编,也有《西府游击队》等革命题材的创新之作。
在排演《青铜器》时,编剧张浩带着创作团队在青铜器博物馆住了半个月,将何尊铭文宅兹中国化作剧中核心唱段。主演王小平为塑造好西周工匠形象,专程向陈仓铜器非遗传承人学习锻打技艺,把两千年前的工匠魂融入每个身段。
三、守正创新的破局之道
2018年数字版《法门往事》的推出,标志着剧院开启戏曲+科技的新探索。运用全息投影技术重现地宫珍宝现世的震撼场景,让年轻观众在沉浸式体验中读懂传统文化。这种创新不是颠覆,而是让古老的戏曲语言找到新时代的共鸣腔。
院长杨君在创作会上常说:我们的创新要像老茶碗泡新茶,器型是老的,茶香是新的。2021年创排的《张载》首次引入交响乐伴奏,当为天地立心的唱词与管弦乐碰撞时,竟让台下90后观众热泪盈眶。这种跨越千年的精神对话,正是戏曲艺术永葆青春的秘密。
站在新甲子的起点,宝鸡戏曲剧院如同渭河畔的青铜器,在岁月打磨中愈显光华。76部大戏不是终点,而是新的起笔,当《青铜绝唱》的余韵在长安城头回荡,我们看见传统文化正以最鲜活的姿态,续写着属于这个时代的梨园传奇。
