宝鸡戏曲剧院杨琴简介

素手拨弦四十载琴声漫过西府天——记宝鸡戏曲剧院扬琴演奏家杨琴

在宝鸡戏曲剧院的乐池里，总能看到一位手持琴竹的女子。当紫檀木的琴竹在银弦间起落，那清越的琴声便如渭河春水般漫过舞台，将西府秦腔的苍劲唱腔托向云端。她，就是与扬琴相伴四十载的国家二级演奏员杨琴。

**琴竹初握正年少**

1983年的深秋，15岁的杨琴抱着比自己还高的扬琴走进排练厅。那时的她不会想到，这把有着蝴蝶形共鸣箱的乐器，会成为她生命中最重要的伙伴。每天天不亮就对着工尺谱练习轮音，手指被琴弦磨出血泡就缠上胶布继续弹，散场后独自留在空荡荡的剧场反复琢磨《周仁回府》的过场音乐。老团长常说：这女子弹琴时，连幕布上的流苏都不晃一下。正是这份定力，让她在18岁那年就坐上了乐队扬琴首席的位置。

**秦腔改革弄潮人**

九十年代戏曲改革大潮中，杨琴敏锐捕捉到传统伴奏的革新契机。在《哑女告状》的创排中，她大胆引入十二平均律调音法，让扬琴既能保持秦腔的慷慨激越，又能演绎越调的婉转缠绵。为了《杨门女将》中那段著名的探谷唱段，她三上太白山采风，把山民打夯的节奏化入琴点，创造出独特的夯音滚奏技法。这种扎根传统又突破常规的艺术追求，使宝鸡戏曲剧院乐队连续三届斩获陕西省艺术节伴奏金奖。

**弦外清音润桃李**

2010年深冬的某个清晨，排练厅传来断续的琴声。杨琴推门看见瑟瑟发抖的艺校实习生，默默递上热腾腾的豆花泡馍。自此每到周末，她的琴房总会挤满求教的年轻人。她独创的情境教学法别具一格：让学徒们闭眼聆听老城墙下的鸽哨，感受青铜器上的斑驳纹路，再将这份西府大地的厚重化作指尖的力道。如今，她的学生遍布西北五省戏曲院团，有人问及传承秘诀，她总笑着说：扬琴要弹出地气，更要弹出人气。

五丈原的星月见证过她下乡演出的脚步，金台观的晨钟聆听过她创新曲牌的琴声。从青丝到华发，杨琴用四十年光阴在八十八根琴弦上书写着西府戏曲的韵律密码。当有人问及退休后的打算，她轻轻擦拭着相伴多年的扬琴：该把梧桐山的老腔整理成曲谱了，这些藏在民间的音符，可都是老祖宗留给我们的金豆子。