宝鸡戏曲剧院李梅简介

宝鸡戏曲剧院李梅：戏台上绽放的活化石

在宝鸡戏曲剧院的排练厅里，总能看见一个身段挺拔的女子对着镜子反复练习甩水袖。镜中人不是别人，正是被戏迷称为秦腔活化石的李梅。当红色水袖划出第十七个完美弧线时，她突然停下动作，转身对年轻演员说：水袖甩的是戏中人的心绪，不是杂耍。这句话，道出了这位国家一级演员对戏曲最深的领悟。

**一、从渭水河畔到戏曲殿堂**

1987年深秋，渭水河畔的农家院里，14岁的李梅正跟着收音机里的《三滴血》学唱。她不知道，这段偷学来的唱腔会改变一生。彼时宝鸡戏曲剧院下乡招生，主考老师循着稚嫩却精准的唱腔找到她，当场拍板录取。这个连县城都没去过的农家女，背着蓝布包袱走进了戏曲殿堂。

在剧院的头三年，李梅创下惊人纪录：每天比其他学员早起两小时练功，把五米长的水袖甩破七副，绑着沙袋练圆场步磨穿三双练功鞋。1990年汇报演出，她饰演《火焰驹》中的黄桂英，一段花园赠金的唱腔让省城专家惊叹：这是把秦腔的苍凉唱进了骨子里！

**二、传统与创新的摆渡人**

2003年，李梅迎来艺术生涯转折点。在排演新编历史剧《丝路长歌》时，她大胆将敦煌舞的三道弯身段融入秦腔程式。当红衣舞袖与苍劲唱腔在舞台上碰撞时，有人质疑这是离经叛道。面对争议，她带着剧组走访陇东老艺人，在传统跑旱船中提炼出新的台步，最终让创新落地生根。

十年磨一剑，李梅创新工作室累计复原23种濒危秦腔绝技。她改良的翎子功能单翎写意勾画汉字，在《穆桂英挂帅》中演绎出一翎定乾坤的惊艳场面。这些创新不是空中楼阁，而是扎根于她整理的186本传统戏本，正如她常说的：创新是站在巨人肩膀上看世界。

**三、戏比天大的传承者**

2018年寒冬，李梅带着剧团在陇县山区巡演。零下15度的露天戏台，她坚持演完《窦娥冤》。当唱到六月飞雪时，天空竟飘起雪花。台下老戏迷抹着眼泪说：这才是唱戏人的真功夫。这场演出后，她发起戏曲进山工程，五年间带队走遍秦岭72个偏远村落。

在宝鸡戏曲剧院传习所，李梅的教案堪称戏曲百科全书。她用不同颜色标注的《五典坡》剧本，红色是唱腔气口，蓝色是身段要领，绿色是人物心理。年轻演员王倩说：李老师的教案比GPS导航还精准。更难得的是，她把多年积累的32种水袖技法整理成数字教材，免费开放给全国戏曲爱好者。

如今的李梅，依然保持着每天清晨吊嗓的习惯。当第一缕阳光洒在练功房的地板上，那个对着镜子反复打磨身段的身影，仿佛还是38年前渭水河畔的追梦少女。不同的是，她身后已站满传承衣钵的年轻人，共同续写着秦腔艺术的新篇章。正如她自己所说：戏曲不是博物馆里的古董，而是流动在血脉里的文化基因。