八百里秦川吼出千年底蕴:宝鸡戏曲里的黄土情
宝鸡地方戏曲有哪些剧种
八百里秦川吼出千年底蕴:宝鸡戏曲里的黄土情
渭水奔流处,周原故地间,一声秦腔撕裂黄土高原的寂静。宝鸡这座周秦文明发祥地,不仅孕育了青铜器上的金文,更在千年时光里酝酿出独特的戏曲文化。当西府秦腔的老艺人扬起马鞭,当眉户戏的婉转唱腔飘过陇海铁路,这些扎根黄土的地方戏种正用最原始的生命力诉说着关中大地的故事。
一、西府秦腔:黄土地上的千年绝唱
西府秦腔的根扎在周原沃土,可追溯至西周时期的西音。不同于西安为中心的东府秦腔,西府流派在唱腔中保留着更多古音古调。老艺人们常说西秦腔带哨音,那声穿云裂石的挣破头唱法,正是周代祭祀乐舞的遗韵。岐山县周公庙的戏楼上,至今还能看到清代秦腔班社留下的斑驳戏单,记载着《伐东吴》《火焰驹》等传统剧目。
在陈仓区贾村镇,八十三岁的秦腔非遗传承人张振中仍能完整唱出《三滴血》全本。他手中的月琴已有百年历史,琴身裂痕里浸透了几代艺人的汗水。过去赶庙会,十里八乡的人都举着火把来听戏,戏台下的麦草垛上坐满了人。老人浑浊的眼里闪着光,手指在琴弦上划出苍劲的旋律。
二、弦板腔与灯盏头:光影交织的民间智慧
夜幕下的凤翔县城,皮影戏班正在调试亮子。老艺人王师傅将牛皮雕刻的影人贴在白布上,一盏油灯在幕布后摇曳生姿。弦板腔独特的伴奏组合——弦子、板胡、梆子同时响起,灯盏头(皮影戏当地俗称)《封神榜》的故事就此展开。约两尺高的姜子牙影人手持打神鞭,在光影变幻中仿佛真的有了灵性。
这种起源于元代的说唱艺术,在宝鸡农村至今仍是红白喜事的必备项目。2019年,凤翔弦板腔皮影戏赴法国演出时,外国观众惊叹这是会呼吸的东方魔幻。但更令人动容的是乡村戏台前的场景:皓首老者抱着孙辈,指着幕布上的影人讲述忠孝节义,传统文化的血脉在光影中悄然传承。
三、当代舞台上的古老回响
在宝鸡戏曲剧院,90后演员李倩每天清晨都在练功房压腿吊嗓。这位毕业于中国戏曲学院的姑娘,正在新编秦腔现代戏《青铜魂》中饰演西周女将军。剧中将青铜器纹样化作舞蹈语汇,用电子音乐与传统板胡对话,这种创新引发戏迷热议。有人痛心秦腔变味了,更多年轻观众却第一次走进了剧场。
金台区群众路上的戏曲文化街,每逢周末就变成露天戏苑。秦腔自乐班的票友们敲响梆子,退休工人、外卖小哥、大学生围坐成圈,你方唱罢我登场。抖音直播间里,@西府秦腔妹用流行音乐混搭传统唱段,收获百万点赞。古老的戏曲基因,正在这片土地上迸发出新的生命力。
当高铁列车呼啸着穿过秦岭,宝鸡的戏曲声腔仍在渭河两岸回荡。这些深深扎根于黄土地的古老艺术,既保持着一声吼得天地动的原始张力,又在时代浪潮中不断裂变重生。或许真正的文化传承,不在于博物馆式的精心保存,而在于让千年回响始终激荡在当代人的生命律动之中。
