宝坻戏曲之乡简介

宝坻：潮白河畔的戏曲基因库

在京津走廊的潮白河畔，坐落着一个藏着中国戏曲密码的古城——宝坻。当评剧票友唱起《花为媒》的经典唱段，当京东大鼓的檀板声穿透田间地头，这座被戏曲浸润的千年古城，正用独特的声腔诉说着民间艺术的传奇。

一、运河码头催生的戏曲摇篮

1909年深秋，成兆才带着庆春班踏着薄霜走进永盛茶园。这个来自滦南的农民戏班不会想到，他们在宝坻的首次驻场演出，竟掀开了中国戏曲史上划时代的一页。永盛茶园斑驳的青砖墙内，成兆才将莲花落子的悲切唱腔与河北梆子的激越高亢相糅合，创造出评剧最初的平腔梆子戏。茶馆外，大运河的漕船往来如梭，船工商贾的喝彩声与戏曲新声交织成独特的文化交响。

二、田间地头长出的艺术密码

宝坻的戏曲基因深植于农耕文明的沃土。评剧《杨三姐告状》里泼辣直爽的村姑形象，原型就来自潮白河畔的农家女。京东大鼓艺人王殿武扛着三弦走村串巷，将二十四节气编成鼓词，在麦场晒谷的间隙教给扛活的短工。这种土坷垃里长出来的艺术，用俚语乡音讲述家长里短，把庄稼人的悲欢离合都化作了平仄腔调。至今宝坻乡间仍流传着高粱地里喊嗓子，柳树趟子练身段的学戏口诀。

三、活在当下的戏曲DNA

清晨的宝坻文化公园，七十岁的张秀云领着票友唱《秦香莲》，年轻的大学生用手机直播评剧身段教学。戏曲博物馆里，AR技术重现着永盛茶园的鼎盛场面。在宝坻艺术中学，评剧选修课的孩子们正排练融入街舞元素的新编《花为媒》。这座古城用开放包容的姿态，让传统戏曲基因在新时代继续变异生长。每年九月的潮白河戏曲文化周，来自全国的戏迷挤满露天剧场，台上台下同唱共舞的热烈场面，见证着古老艺术的永恒生命力。

当暮色浸染文昌阁的飞檐，潮白河面又传来隐约的弦索声。宝坻的戏曲故事，就像河水流淌了七百年仍生生不息。这里不仅是戏曲史的活化石，更是民间艺术自我更新的试验场。在传统与现代的碰撞中，那些深植于土地的声腔韵律，正以意想不到的方式续写着属于这个时代的文化传奇。