海陆丰有个白字戏：古腔古韵里的乡愁密码

白字戏是哪里的戏曲

海陆丰有个白字戏：古腔古韵里的乡愁密码

广东汕尾市海陆丰地区，流传着一门独特的戏曲艺术。当夜幕降临，村头古戏台亮起灯笼，锣鼓声穿透咸湿的海风，悠长的啊咿嗳唱腔在榕树荫下回荡。这就是被当地人视若珍宝的白字戏，一门在时光长河中沉浮六百年的古老艺术。

一、海陆丰的戏曲活化石

白字戏的根系深扎在闽南语系的土壤中。明代成化年间，闽南移民带着家乡的竹马戏、南曲小调南下粤东，在汕尾与当地方言、渔歌、傩舞奇妙交融。这种用方言演唱的白字曲逐渐与官话演唱的正字戏分庭抗礼，至清乾隆年间终成独立剧种。

在碣石卫所驻军的营地旁，在甲子港渔船的桅杆下，白字戏艺人将戏台搭在露天土埕。他们用榕树枝作布景，以渔网当幕帘，唱着《白兔记》《琵琶记》这些世代相传的戏文。当啊咿嗳的拖腔在海风中飘荡，总能让赶海的渔民、耕作的农人驻足聆听。

二、唱出来的方言密码

白字戏的唱腔藏着海陆丰人的语言基因。曲牌中的重六调将方言声调与音乐旋律完美契合，每个字音都踩着潮汕话的九声六调。老艺人常说：白字戏的韵脚，就是阿嬷哄孙儿睡觉的摇篮曲。这种独特的音韵系统，让海外游子在异国他乡听到白字戏时，瞬间泪湿青衫。

戏台上的水袖翻飞间，藏着渔家人的生活智慧。《金叶菊》里用斗笠当道具表现风雨交加，《白鹤寺》中演员模仿海鸟展翅的步法。更妙的是即兴创作的插科打诨，丑角用俚语调侃时政，旦角借唱词诉说家长里短，引得台下观众时而捧腹时而唏嘘。

三、守护最后的戏棚灯火

在数字娱乐的冲击下，白字戏班从鼎盛时的200多个锐减至不足10个。但总有些人在坚守：85岁的陈再发仍能完整背诵36本传统戏文，红海湾的渔民自筹资金修复百年古戏台，95后大学生林晓雯将白字戏曲牌改编成流行音乐。

这些守护者明白，白字戏不仅是文化遗产，更是游子心中最柔软的乡愁符号。当新加坡潮汕会馆响起《苏六娘》的唱段，当香港茶楼播放《崔鸣凤》的录音，那些散落四海的海陆丰人，总能在这熟悉的乡音中找到回家的路。

夜幕下的古戏台依然亮着灯，白发老翁带着孙儿坐在条凳上。当锣鼓声再次响起，六百年的时光仿佛在此凝固。这盏摇曳的戏棚灯火，照亮的不仅是舞台上的悲欢离合，更是一个族群生生不息的文化记忆。在这片被海浪抚摸千年的土地上，白字戏仍在续写着属于自己的传奇。