白燕升:二十七年荧屏深耕让戏曲之光照亮时代
白燕升主持戏曲多少年啊
白燕升:二十七年荧屏深耕让戏曲之光照亮时代
1996年央视《梨园擂台》节目录制现场,一位戴着细框眼镜的年轻主持人正对着镜头侃侃而谈。当导播示意切换镜头时,他悄悄拭去额角的冷汗——这是白燕升首次以戏曲节目主持人身份亮相央视。当时无人料到,这个看似文弱的河北青年,将在未来二十七年里用声音作笔,在荧屏上书写出一部当代戏曲传播史。
一、破冰者:打破戏曲传播的次元壁
上世纪90年代的戏曲节目普遍采用报幕+表演的固化模式,年轻观众流失严重。白燕升初入央视便提出让戏曲开口说话的理念,在《戏苑百家》节目中首创主持人深度访谈+戏曲表演的节目形式。他会提前研读《西厢记》原著,在访谈中与京剧名家孙毓敏探讨崔莺莺的心理转变;随身携带《牡丹亭》剧本,与昆曲大师张继青讨论情不知所起的哲学意蕴。
这种突破性的主持风格很快引发连锁反应。1998年《名段欣赏》收视率突破2.5%,创下戏曲栏目新纪录。北京戏校老教师李崇林感慨:白主持的节目就像给传统戏曲装上了扩音器,让那些沉睡的唱腔重新有了温度。
二、摆渡人:架起传统与现代的桥梁
2003年非典期间,白燕升策划空中梨园特别节目,通过网络直播实现戏迷云看戏。他亲自调试设备,在长安大戏院架设8个机位,让网友可以自由切换观看角度。这场持续72小时的直播创下百万观看量,被《人民日报》称为传统艺术拥抱新媒体的破冰之举。
在《梨园春》节目中,他引入戏曲模仿秀跨界对唱等环节。豫剧名家汪荃珍至今记得与流行歌手合唱《谁说女子不如男》时的场景:白老师让我们放下身段,说'戏要活在人心里,不能供在神坛上'。那场演出后,我的微博涨了五万粉丝。
三、守望者:二十七年的文化长征
2019年央视戏曲频道改版研讨会上,有人提议削减传统剧目时长。白燕升当场拍案而起:如果连国家电视台都不坚守文化底线,我们拿什么面对后人?这份坚守源自他27年如一日的案头工作:书房里叠放着236本观戏笔记,电脑中存着800G的戏曲影像资料,手机备忘录里记着128位老艺人的口述历史。
2022年重阳节特别节目中,78岁的评剧表演艺术家谷文月拉着白燕升的手说:当年你给我做访谈时才三十出头,现在头发都白了,可这份心比金子还亮。此刻,距离他第一次说出观众朋友们大家好已过去9725天,但那份让戏曲活在当下的初心,依然如他胸前的玉竹胸针般温润如新。
从青丝到华发,白燕升用二十七年光阴在荧屏上构建起一座流动的戏曲博物馆。当年轻观众在弹幕里打出原来戏曲这么酷,当海外游子通过视频网站听着乡音落泪,这位不会唱戏的戏痴用持续近万天的坚守证明:传统不是尘封的古董,而是流动的星河,需要有人擎起灯盏,照亮它穿越时空的旅程。
