拜庙会的戏曲叫什么

庙会上的戏，唱的是人间烟火味

古庙前的百年老槐树下，四邻八乡的乡亲们搬着条凳围坐成圈，场中草台班子的锣鼓声惊飞了檐角歇脚的灰雀。台上青衣的水袖刚甩出个圆月般的弧线，台下便炸开一片叫好声，卖糖葫芦的小贩趁机在人群里穿梭，油纸包着的芝麻糖香气混着檀香味在空气里飘散——这就是北方乡间最地道的庙会戏。

一、社火戏：人与神的对话

庙会戏的源头可追溯至商周时期的社祭。河北正定隆兴寺出土的宋代戏俑，手持笏板的神态与今日庙会戏中的老生扮相如出一辙。在山西长治，至今保留着请神看戏的古老仪式：戏台正对庙宇大殿，开演前班主必率众伶人焚香祭拜，将戏折子呈于神像前，仿佛在向神明递送节目单。

豫北地区流传着三牲换戏文的说法。旧时每逢春社，乡民们宰杀猪羊祭祀后，必请戏班连演三日。安阳出土的东汉陶戏楼模型，清晰可见三层戏台结构，顶层供奉神像，中层表演傩戏，底层奏乐，完整呈现了古人娱神娱人的立体空间。

二、草台班子的生存智慧

行走江湖的庙会戏班深谙入乡随俗之道。在冀南平原，他们唱的是高亢激越的河北梆子；行至晋中盆地，立即改换婉转的晋剧唱腔。2018年邢台庙会上，某戏班为迎合年轻观众，竟将网络热词编入传统剧目，老票友摇头叹息时，年轻人却笑得前仰后合。

这些民间艺人的行头箱藏着无数巧思。褪色的蟒袍用金粉勾边便焕然一新，断了翎子的紫金冠插两根雉鸡尾羽照样威风。他们深谙七分锣鼓三分唱的诀窍，当主唱嗓子沙哑时，司鼓便把铜锣敲得震天响，用疾风骤雨般的锣鼓点掩盖瑕疵。

三、戏里戏外的人情世故

庙会戏台常成为乡间舆论场。某年邯郸庙会，戏班临时加演《打金枝》，暗讽村中恶霸欺压乡邻，观众心领神会，喝彩声格外响亮。更精妙的是《墙头记》这类劝善戏，白发老翁在台上哭诉子女不孝时，台下总有不肖子孙面红耳赤。

这些看似粗糙的表演藏着惊人的文化密码。鲁西庙会戏中的踩九州步法，竟与曾侯乙墓出土的二十八宿图暗合；晋南傩戏面具的彩绘纹样，与商周青铜器上的饕餮纹如出一辙。当老艺人踩着八卦方位唱起千年古调时，仿佛接通了时空隧道。

如今庙会戏仍在乡野间倔强生长。某个春寒料峭的清晨，你或许会在某个不知名的古庙前，遇见画着粗糙脸谱的艺人正在描眉。他们用胭脂混着茶水调色，拿烧火棍当眉笔，那份对艺术的虔诚，恰似庙宇檐角经年不褪的彩绘，在岁月风霜中愈发鲜艳。