宝山地方戏曲有哪些剧种

宝山戏韵：沪上遗珠里的乡音故事

（以沪剧为切入点，突出宝山地方特色）

**沪剧：吴侬软语里的市井百态**

宝山老茶馆的午后，总飘着糯软的唱腔。头戴珍珠头面的旦角轻摇罗扇，一句燕燕做媒的起调，便勾起了台下老茶客们的会心一笑。这里不是市区的逸夫舞台，而是罗店古镇的百年书场——沪剧在宝山的根，扎得比黄浦江还深。

作为上海唯一本土剧种，沪剧在宝山的发展堪称活态标本。不同于浦西的西装旗袍戏，宝山沪剧至今保留着滩簧时期的泥土气。月浦镇的非遗传承人王美娟，仍能唱出祖父那辈的《卖红菱》，沙哑的声腔里裹着码头号子的劲道。当地戏班至今保留着路头戏传统，演员们围坐八仙桌即兴编词，把家长里短唱成押韵的戏文。

**扁担戏：一人一戏台的江湖**

沿着顾村樱花林向北，忽闻竹板声急。只见老艺人张金根肩挑扁担，两头各系着半米见方的木箱——这便是列入市级非遗的宝山扁担戏。箱内暗藏乾坤：三根丝线牵动生旦净丑，锣鼓铙钹全凭口技完成。张师傅右脚踩响木鱼，左手翻动线偶，《白蛇盗仙草》的故事便在方寸之间活了过来。

这种一人成班的技艺，曾是走街串巷的谋生手段。如今张家的第四代传人，给传统戏码添了电子音效，把许仙白娘子的爱情唱出了摇滚味。老观众笑骂胡闹，年轻人却挤满了露天场子。

**龙船调：端午水上的流动戏台**

农历五月，罗店龙船竞渡的锣鼓声中，藏着戏曲的另类传承。七丈长的龙船上，十六名壮汉齐唱《划龙船》，领头的头桨忽而转为老生唱腔，叙述着伍子胥的传说。这种龙船调糅合了昆腔、徽调与本地小曲，每句尾音拖得老长，为的是让声浪盖过划桨的水响。

最妙的是打招环节。两船相遇时，双方鼓手即兴对歌，从三国演义唱到时政新闻，输家要主动让道。去年端午，00后船工用RAP接招，竟让老把式们愣在当场，这段视频至今在抖音上有百万点击。

**乡音未改：新土壤里的老根脉**

宝山文化馆的戏曲档案室里，保存着1953年庙行公社的演出海报。泛黄的纸上，现代戏《赵一曼》的广告语旁，还印着赠送驱蛔糖的字样。这种土洋结合的气质，如今在宝山戏曲中有了新注解。

大场镇的沪剧沙龙每周爆满，白领们下班后换上戏服学走台步；智慧湾科创园里，全息投影的《罗汉钱》让95后观众直呼穿越；更有留学生组团到罗泾学唱花篮调，把栀子花开来六瓣头翻译成六国语言。

当杨行镇的阿姨们跳着广场舞哼起金丝鸟，当顾村公园的樱花树下飘来新编扁担戏，你会明白：宝山的戏曲从未死去，它只是换上了这个时代的妆容。