宝鸡戏曲剧院蔡丽简介

秦腔舞台上的百变青衣——记宝鸡戏曲剧院国家一级演员蔡丽

在宝春社旧址斑驳的戏台前，一位少女踮着脚尖模仿着名角的水袖动作。三十年后，当蔡丽在宝鸡大剧院谢幕时，台下观众席爆发的掌声如同渭河春潮。这位从西府大地走出的秦腔名角，用三十年光阴谱写了一曲传统艺术的坚守之歌。

一、西府梨园绽新蕊

1986年的深秋，宝鸡市艺术学校的练功房里总有一个单薄的身影。12岁的蔡丽每天最早到场，最晚离开。水袖功需要手腕柔中带刚，她就在袖口系上小沙袋反复练习；圆场步讲究行云流水，她绑着沙袋在青石板上走出斑斑汗迹。启蒙老师王彩霞回忆：这孩子眼神里有团火，能把每个动作都嚼碎了咽下去。

三年科班苦修让蔡丽崭露头角。1989年进入宝鸡市戏曲剧院青年团后，她迎来人生第一个重要角色——《窦娥冤》中的窦娥。为了揣摩人物，她连续三个月泡在图书馆查阅元杂剧资料，跟着录音机模仿老艺人的哭腔。首演那夜，当唱到天也，你错勘贤愚枉做天时，观众席传来此起彼伏的啜泣声。

二、声动三秦传古韵

在传统戏与现代戏的跨界演绎中，蔡丽展现出惊人的艺术张力。2003年新编历史剧《班超西行》里，她饰演的西域公主融合了胡旋舞元素，一段反弹琵琶的唱腔革新令人耳目一新。2010年现代戏《周原儿女》中，她塑造的农村妇女形象朴实动人，荣获陕西省艺术节表演一等奖。

走进蔡丽的化妆间，泛黄的剧本上密密麻麻写满批注。《火焰驹》里黄桂英的唱腔谱上，她用红笔标注着十三种情感变化；《王宝钏》的台词本里夹着人物小传，详细到每个眼神的流转方向。这种近乎苛刻的钻研精神，让她在舞台上塑造出三十余个性格迥异的艺术形象。

三、薪火相传守匠心

2015年成立的蔡丽秦腔工作室成了青年演员的第二课堂。她独创的五步练声法将科学发声与传统唱腔结合，带出的学生连续三年在全省青年演员大赛中折桂。疫情期间，她带领团队拍摄的云上秦腔系列短视频点击量超百万，让古老艺术焕发新生机。

如今已过知天命之年的蔡丽，仍保持着每天两小时练功的习惯。清晨的渭河岸边，常能见到她对着滔滔河水吊嗓的身影。她说：秦腔是流淌在陕西人血脉里的声音，只要还能站上舞台，我就要把这份文化基因传递给下一代。这或许正是传统戏曲生生不息的密码——在坚守中创新，在传承中超越。