白话戏曲是什么剧种

白话戏曲：戏台之上，人间烟火正浓

京剧咿呀婉转的水磨腔，昆曲工丽典雅的词章，在戏曲艺术的百花园中，有一种特殊的表演形式始终贴着地皮生长——这就是用百姓家常话演绎的白话戏曲。它不讲究咬文嚼字，不追求词藻堆砌，单用市井巷陌的鲜活语言，在红氍毹上搭建起一座人间戏台。

一、市井之声登戏台

元大都的勾栏瓦舍里，关汉卿笔下窦娥的一声地也，你不分好歹何为地，用最直白的白话喊出了千古奇冤。这位杂剧大家深谙，要让贩夫走卒听得明白，非得用街市小令不可。明清时期，地方戏班走村串巷，艺人们将当地方言揉进唱腔，陕西梆子用秦腔吼出八百里秦川的豪迈，绍兴戏用吴侬软语诉说江南烟雨。

江南水乡的茶馆戏台上，评弹艺人三弦一拨，用地道的苏州话细说《三笑姻缘》。台下喝茶的老茶客们嗑着瓜子，听到唐伯虎扮书童追秋香的桥段，笑得前仰后合。这种台上台下语言相通的亲近感，正是白话戏曲扎根民间的根基。

二、泥土里长出的艺术

山西梆子《打金枝》里，公主一句你打金枝为哪般，用晋中方言道尽皇家女的委屈。这种带着泥土味的表达，让台下看戏的庄稼汉都能品出滋味。川剧《秋江》中艄翁与陈妙常的对话，夹杂着要得啥子的巴蜀方言，活脱脱就是嘉陵江边的市井对话。

光绪年间的戏单上记载，某戏班在乡间演出时临时改词，把金乌西坠改成日头落山，赢得满堂喝彩。这种即兴的智慧，让白话戏曲始终保持着与生活的同频共振。戏台上的悲欢离合，说着老百姓听得懂的话，演着街坊四邻身边的事。

三、活着的传统

广州的粤剧戏班至今保留着爆肚传统，演员根据现场气氛即兴编词。某次演出中，老倌看见台下有对闹别扭的小夫妻，临时加词劝和：床头打架床尾和，何必学那陈世美，顿时赢得满堂彩。这种鲜活的互动，正是白话戏曲的生命力所在。

在浙江嵊州的越剧故乡，民间戏班仍用当地方言演唱《梁山伯与祝英台》。当祝英台哭坟时唱出梁兄啊，那声带着哭腔的嵊州话，让多少老太太掏出手帕抹眼泪。这种穿透时光的情感力量，印证了白话戏曲不朽的艺术魅力。

从元杂剧的市井之声到今日地方戏的方言演绎，白话戏曲始终在雅俗之间走钢丝。它不避俚俗，却俗中见雅；它扎根民间，却开出艺术之花。当大幕拉开，锣鼓点响起，那带着烟火气的乡音一出口，便知这是老百姓自己的戏。