保山最著名的戏曲有哪些

**探秘滇西戏韵：保山戏曲的千年回响**

在滇西重镇保山，山水相映间流淌着别样的文化基因。这里的戏曲艺术不仅承载着汉文化的深厚底蕴，更在茶马古道的交融中，孕育出独特的艺术形态。让我们掀开帷幕，走进保山戏曲的斑斓世界。

一、腾冲扬琴：丝弦上的水墨丹青

在腾冲和顺古镇的深巷里，悠扬的丝弦声常伴着晨曦飘荡。这种以扬琴为主奏乐器的曲艺形式，自清代传入后便与本地方言深度融合。老艺人们至今保留着坐唱传统，八仙桌旁，一袭长衫的表演者手执檀板，用抑扬顿挫的腾冲腔唱述《二十四孝》《孟姜女》等传统曲目。2017年，和顺图书馆举办的扬琴艺术节上，90岁的传承人李大爷用颤巍巍的手指拨动琴弦，让年轻游客惊叹：原来古老的曲艺竟能如此动人。

二、永昌花灯：田埂上的狂欢节

每年正月十五，隆阳区金鸡乡的戏台总会被人群围得水泄不通。源自明代军屯文化的永昌花灯，至今保留着崴步这种独特的舞步——演员以腰为轴，踩着鼓点左右摇摆，宛如风中杨柳。2019年非遗展演中，改编自民间故事的《春牛图》令人耳目一新，演员们头戴缀满铃铛的牛角帽，用诙谐的方言唱词演绎农耕文化，台下七旬老农跟着节奏拍腿哼唱，时光仿佛倒流百年。

三、傈僳族木刮：雪山下的史诗吟唱

高黎贡山深处的傈僳村寨，火塘边的吟唱从未断绝。木刮这种融歌舞说唱于一体的艺术形式，以三弦琴伴奏，讲述着民族的迁徙史诗。非遗传承人阿娜四年前将传统唱本《创世纪》改编成舞台剧，在保山端阳花市演出时，演员们披着羊毛毡，用跺脚声模拟马蹄，让观众仿佛看见祖先翻越雪山的壮烈征程。如今寨子里的年轻人组建了木刮乐队，在抖音发布融合电子乐的新编曲目，古老艺术正焕发新生。

四、洞经古乐：儒道合流的活化石

在板桥青龙街的魁星阁，每月初九都能见到这样的场景：皓首老者们身着青色长衫，手持云锣、古筝，吟唱着《文昌大洞仙经》。这种始于明代的礼仪音乐，完整保存着工尺谱记谱方式，2022年修复的清代手抄本中，竟发现与江南丝竹同源的《浪淘沙》曲牌。年轻传承人张晓芸创新编排的《永昌忆》将洞经音乐与全息投影结合，在文保建筑中打造出穿越时空的视听盛宴。

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保山的戏台从不寂寞，从茶马古道上的马帮驿站到现代剧院，不同剧种在此碰撞交融。这些扎根乡土的戏曲不仅是文化符号，更是代代保山人的情感纽带。当最后一抹晚霞染红太保山巅，不知哪条巷弄又会飘来熟悉的唱腔，续写着这座边地古城的千年戏梦。