安徽戏曲李永志简介

青阳河畔梆子声——记皖北戏曲传人李永志

青阳河在晨雾中泛着粼粼波光，河畔的柳树巷里传来一阵浑厚的梆子声。六十三岁的李永志正在自家院里练功，枣木梆子在他手中翻飞，时而如骤雨击瓦，时而似马蹄踏石。这梆子声已在皖北平原回荡了半个多世纪，见证着一位民间艺人对沙河调梆子戏的痴心守护。

一、梆子声里长成的少年

1965年的那个冬天，宿州符离集的露天戏台被大雪压得吱呀作响。七岁的李永志裹着破棉袄，蹲在后台看父亲李长河勾画脸谱。油彩在寒风中凝结，老艺人呵着热气化开颜料，给年幼的儿子讲述每道纹路的深意：这眉间三道赤，要像烧红的犁头，方显伍子胥的冲天怨气。

戏班里的生活清苦异常。晨起吊嗓时，李永志总要把冻成冰碴的窝头揣在怀里暖化。师傅教他走圆场，三九天的冻土上，绑着沙袋的双脚磨出血泡，在粗布鞋里结成厚厚的茧。梆子戏讲究三分唱七分打，少年在月光下苦练鼓板，竹节敲裂了又换，竟在十五岁那年练就了双手同奏阴阳板的绝活。

1980年深秋，宿县梆子剧团来乡间选拔人才。李永志一段《反徐州》的徐达唱段，将沙河调特有的立嗓发挥得淋漓尽致。老团长拍案叫绝：这嗓子，活脱脱是从黄土里长出来的！

二、草台班子的黄金时代

八十年代的皖北农村，李永志领衔的草台班子红极一时。他们用平板车拉着戏箱走乡串镇，每到一村，必在村口老槐树上挂起红绸——这是梆子戏班特有的亮箱规矩。夜幕降临时，汽灯把土台子照得通明，十里八乡的乡亲们扛着条凳蜂拥而至。

在涡阳双庙集的演出让李永志终生难忘。那夜唱到《火烧纪信》的高潮处，突降暴雨。观众无人离席，纷纷举起油布伞继续观戏。台上水袖翻飞，台下伞花绽放，天地间只剩梆子声穿透雨幕。戏毕，老乡们送来姜汤，老班主数着浸湿的毛票感慨：这哪是钱，分明是庄稼人的热肠子啊！

鼎盛时期，戏班一年要演三百多场。李永志独创的九连环鼓套子成为招牌绝技，双手各执檀板、梆子、手锣，九件乐器在方寸之间翻腾起落，看得人眼花缭乱。省城来的专家惊叹：这手上的功夫，够得上非遗传承！

三、守艺人

新世纪之初，打工潮席卷乡村。戏台的汽灯换成了霓虹灯，年轻人更爱对着手机屏幕傻笑。2015年深秋，李永志在老家集镇上最后一场演出。台下零星坐着几个白发老人，台上的《寇准背靴》唱到夜探八贤王府时，远处广场舞的音乐突然炸响。

老艺人没有放弃。他在自家小院办起传习所，用养老钱购置戏服乐器。每周六下午，十几个娃娃跟着他学唱《老征东》。最得意的弟子是个外卖小哥，能在等单间隙背完整段《刘墉下南京》的戏文。

去年清明，省非遗中心来人考察。李永志翻开珍藏的戏本，泛黄的宣纸上记着几代艺人的心血。当他演示哭腔时，窗外的青阳河水突然起了波澜，恍若百年前那些漂泊戏班的呜咽。考察组长红着眼眶说：这梆子声里，埋着皖北人的魂。

如今路过柳树巷，仍能听见梆子声穿透晨雾。李永志常说：戏比天大。六十年的坚守，让沙河调的血脉在电子时代继续流淌。那些刻在皱纹里的唱腔，正化作春泥，滋养着新的萌芽。