白云观地方戏曲是什么

推开白云观的朱漆山门，听见六百年的戏韵悠长

推开白云观厚重的朱漆山门，袅袅香火间飘来一缕清越的唱腔。这座始建于唐玄宗年间的千年道观里，金元时期全真教在此开坛演教时，就已将戏曲与道教仪轨相融共生。当游客们仰望着三清殿的重檐斗拱时，或许不曾想到，这座道教圣地竟藏着中国戏曲活态传承的密码。

**一、青砖黛瓦间的戏台春秋**

白云观的戏曲基因深植于其独特的宗教生态。明代万历年间，观中每逢三元节必演《目连救母》全本，道士们手持拂尘在戏台与经坛间穿梭，将超度亡魂的科仪与戏曲表演完美融合。清宫档案记载，每年正月十九燕九节，白云观前广场的临时戏台要连演三天大戏，从昆腔《雷峰塔》到梆子《大登殿》，各剧种艺人争相在此献艺。

光绪年间的老照片里，戏台两侧的楹联离合悲欢演往事，贤愚忠佞认当场已显斑驳，台前跪着虔诚上香的妇人，后排站着垫脚张望的孩童。这种宗教活动与市井娱乐交织的场景，让白云观戏曲形成了独特的观中戏传统——既有《丘祖得道》这样的道教故事戏，也有《四郎探母》等世俗经典剧目。

**二、活态传承的戏曲密码**

白云观西跨院的墙根下，几位白发老者正用枣木梆子敲打着节拍。他们演绎的白云观梆子有别于河北梆子的高亢激越，吸收了道家音乐的清微淡远，唱腔中常带九转十八腔的玄妙转折。83岁的非遗传承人李凤山回忆，年轻时学《吕洞宾戏牡丹》，师傅要求每句唱词都要暗合《道德经》的章句。

观内珍藏的明代水陆画中，《十殿阎君》系列绢画的人物造型，与京剧净行的脸谱竟有七分神似。戏曲研究者在三清阁的壁画上发现了早已失传的踏罡步斗身段图谱，这种融合禹步与戏曲台步的独特程式，至今仍在白云观庙会的《钟馗嫁妹》表演中完整保留。

**三、古戏新声的当代回响**

2019年重阳节，白云观戏台时隔半个世纪重开锣鼓。青年演员们戴着VR设备，在增强现实技术构建的虚拟道场中表演新编戏《重阳得道》。数字技术让丘处机西行的驼队从全息投影中走来，与台上真人演员隔空对戏，这种古今对话的演出形式，让00后观众直呼原来道教戏曲这么潮。

在观内戏曲传习所的教室里，小学生跟着老艺人用木鱼打节拍，稚嫩的童声唱着天地玄宗，万炁本根。当手机直播镜头对准百年戏台时，弹幕里飘过的不再是看不懂，而是求字幕组科普这段唱词。这种跨越时空的文化共振，让六百年的戏韵在数字时代找到了新的载体。

暮色中的白云观，最后一缕戏腔消散在暮鼓声里。戏台楹联上的金漆虽已剥落，但那些镌刻在青砖上的宫商角徵羽，依然在香火明灭间生生不息。当现代人用手机记录下道士与艺人同台的瞬间，他们或许在不经意间，续写着中国戏曲最本真的传承密码。