包拯是什么戏曲

包公戏：一方惊堂木千载唱青天

开封府衙的铜铡寒光未歇，陈州道的冤鼓余音犹在。千年岁月流转，包拯的传奇在梨园行中生根发芽，化作生旦净末丑的唱念做打，在方寸戏台上续写着永不褪色的清官神话。

一、铁面映红氍毹

北宋嘉祐七年的冬夜，开封府衙的灯火彻夜未明。包拯伏案批阅卷宗时不会想到，他的刚正不阿会成为后世戏曲创作的母题。当元杂剧作家将《陈州粜米》搬上勾栏瓦舍，一个跨越时空的艺术符号就此诞生。明清传奇中，包公戏如雨后春笋，《狸猫换太子》《乌盆记》等剧目在民间口耳相传，连贩夫走卒都能哼唱几句包龙图打坐开封府。

戏曲艺人们用夸张的艺术手法重塑历史：月牙额纹暗含日审阳、夜断阴的奇幻色彩，三把铜铡象征王子犯法与庶民同罪的法治理想。这些艺术加工非但没有削弱人物本色，反而让包公形象在百姓心中愈发鲜活。正如京剧大师裘盛戎所言：包公的戏要唱出金石之声，方显浩然正气。

二、梨园百态绘青天

在徽班进京的锣鼓声中，京剧《铡美案》将包公戏推向巅峰。裘派花脸的唱腔如黄钟大吕，一段驸马爷近前看端详的西皮流水，把国法与私情的较量演绎得荡气回肠。豫剧《下陈州》则另辟蹊径，包拯乔装算命先生查访民情的桥段，在插科打诨间尽显智慧锋芒。

秦腔《打銮驾》里震天动地的梆子声，恰似包公直面皇权的铮铮铁骨；黄梅戏《陈州怨》中如泣如诉的平词，道尽百姓对青天的殷殷期盼。各剧种塑造的包公既有共性又具特色：晋剧突出其霹雳手段，昆曲侧重其文人风骨，川剧则用变脸绝活展现其阴阳两界的传奇色彩。

三、惊堂木响千年

戏台上的包公早已超越历史真实，成为中华文化的精神图腾。在闽南皮影戏中，他的身影化作牛皮上的剪影；在陕北道情里，他的故事伴着三弦声声入梦。这种集体创作形成的文化记忆，恰似滔滔黄河水，在九百六十万平方公里的土地上奔流不息。

当今舞台上的包公戏仍在创新求变。新编京剧《包龙图梦断金蝉》融入现代司法理念，豫剧《包公辞朝》探讨权力监督机制。当年轻观众为跨界融合的包公摇滚喝彩时，那穿越千年的惊堂木声，依然在叩击着世道人心。

幕起幕落间，包公的脸谱在油彩下愈加分明。这不是简单的历史再现，而是一个民族对正义的永恒追寻。当戏台上的铜铡铿锵落下，我们听到的不仅是奸佞伏法的痛快，更是一个古老文明对清廉政治的千年叩问。