包拯辞官戏曲是哪个地方

豫韵铿锵唱青天——中原大地上传唱的包公辞官戏

豫东平原的麦浪深处，戏台上的铜锣声惊飞了檐下的家燕。台上那位面如黑炭的包龙图，正在将乌纱帽高高托起，声如裂帛的唱腔震得戏台梁柱嗡嗡作响：三十年宦海沉浮路，今日方得返本真！台下抽旱烟的老汉掐灭了烟头，眼眶里泛着泪光——这出《包公辞官》，在中原大地上已传唱了整整五代人。

一、黄河泥沙淬炼的忠魂

北宋开封府的青石板上，包拯的官靴踏出过多少为民请命的回响。这位生于安徽的包青天，却在豫剧舞台上找到了第二故乡。豫剧艺人用粗犷的梆子腔重塑包公形象时，特意保留了徽剧的细腻唱法，就像黄河水裹挟着淮河的清流，在豫东平原上冲积出独特的艺术沃土。

老艺人常说：唱包公的戏，得先学会用丹田之气。豫剧《包公辞官》中那段长达二十分钟的辞朝唱段，演员要连换七种板式，从慢板到快板，如同黄河九曲十八弯，将包拯三十载宦海沉浮的辛酸尽数道来。台下的观众听得如痴如醉，仿佛看见包龙图真的穿越千年，在戏台上卸下蟒袍玉带。

二、乌纱落地见赤心

与其他包公戏不同，《包公辞官》刻意淡化了断案如神的情节。剧中包拯三次叩阙辞官，面对宋仁宗的挽留，他唱道：臣本是田间一耕夫，怎堪这紫蟒金带束真身。这种返璞归真的情怀，恰似豫东百姓对土地最质朴的眷恋。

在夜审金殿这场重头戏中，包拯褪去官服，仅着素白中衣。豫剧特有的哭腔在此处化作声声诘问，梆子声如更鼓，月琴音似霜华，将包拯宁做布衣郎，不为朱紫客的心迹剖白得淋漓尽致。这种处理手法，让清官形象从神坛回归人间。

三、梆子声里的千年回响

豫剧《包公辞官》能在中原大地扎根百年，因其暗合了河南人的精神密码。正如开封铁塔历经三十八次黄河决口依然屹立，这出戏传递的宁折不弯的气节，早已融入中原儿女的骨血。农闲时节的庙会戏台，总能看到孩童模仿包拯勾画脸谱，用稚嫩的声音唱着辞官去，归故里。

在郑州豫剧院的后台，八旬老生演员李树建正在指导徒弟：包公辞官时的那声长叹，要像黄河水打旋儿，先沉下去再扬起来。他布满皱纹的手指在桌案上敲出梆子节奏，窗外的夕阳为老人镀上一层金边，恍惚间竟与戏台上的包龙图身影重叠。

暮色中的戏台渐渐隐入炊烟，但包拯那声还我布衣身的唱腔仍在村巷间回荡。这出诞生于黄河岸边的豫剧经典，如同中原大地上生生不息的冬小麦，用最质朴的方式讲述着中国人对清廉品格的永恒守望。当繁星缀满夜空时，又有哪个河南人不会哼上两句：乌纱本是尘土染，怎及田间稻花香？