包头戏曲中的苦情明珠:王宝钏形象何以传唱百年?
包头戏曲王宝钏简介图片
包头戏曲中的苦情明珠:王宝钏形象何以传唱百年?
在包头老城东河区的和平路剧场,每周三下午总能看到成群的老戏迷挎着马扎前来占座。当铿锵的晋剧梆子声响起,台上身着粗布戏服的青衣甫一亮相,台下便此起彼伏响起好!的叫好声——这正是包头市晋剧团保留剧目《王宝钏》的演出现场。这出在晋蒙地区传唱两百余年的经典老戏,至今仍在包头戏曲舞台上焕发着独特魅力。
一、寒窑十八载:超越时空的情感共鸣
包头版《王宝钏》保留了晋剧传统唱腔中特有的咳咳腔,饰演王宝钏的梅花奖得主王凤兰独创的苦音慢板,将寒窑独守十八年的凄楚演绎得催人泪下。当唱到二月二龙抬头,宝钏梳妆上彩楼时,演员手持铜镜的兰花指微微发颤,眼角含泪却强作欢颜,把待嫁少女的矜持与忐忑刻画得入木三分。
剧中剜野菜一折堪称经典:王宝钏手持竹篮,踩着细碎的圆场步,在梆子与马锣的疾奏声中连做三个卧鱼身段。沾满补丁的水袖翻飞间,包头老观众能从演员的眉眼传情中,读懂这位相府千金从娇羞到坚韧的心路转变。
二、胡汉交融:包头戏曲的独特韵味
包头晋剧团的老琴师张茂槐珍藏着一把传了三代人的胡胡,琴筒上蒙的蟒皮已经泛黄。这把百年老琴演奏的十三咳过门,融合了蒙古长调的悠远苍凉。在鸿雁传书一折中,薛平贵西凉国的唱段借鉴了二人台的山曲唱法,用真假声转换模拟大漠风沙的粗犷,形成独特的口梆子腔调。
剧团服装师李秀英翻出压箱底的清代戏服,指着王宝钏出嫁时的凤冠解释:咱们包头早年走西口来的匠人,在点翠工艺里加了草原特色的绿松石,这蓝中透绿的光泽,别处可寻不着。这些细节处的改良,正是包头戏曲兼容并蓄的见证。
三、薪火相传:老戏新唱的当代演绎
去年重阳节,青年演员李雪在赛罕塔拉城中草原的实景演出中,创新加入了马头琴伴奏。当三击掌的经典唱段遇上悠扬的草原琴声,年轻观众纷纷举起手机记录这跨越时空的艺术对话。包头艺校的00后学员们,正在把抖音直播变成新的传戏舞台,一段王宝钏挖野菜的创意手势舞,竟获得百万点赞。
在昆都仑区古玩城旁的戏装店里,老板娘赵金梅缝制的改良戏服供不应求:现在年轻人订制王宝钏戏服,要在水袖上绣蒙古纹样,说是要穿去国风音乐会。这或许正是传统戏曲在当代的另类新生。
夜幕降临,九原区沙尔沁镇的戏台灯火通明。台上王宝钏的唱腔穿越百年风雨,台下白发观众跟着轻声哼唱,孩童举着荧光棒随节奏摇摆。这方浸润着走西口记忆的土地上,古老戏曲正以它特有的方式,续写着新的传奇。当大幕落下,戏台两侧三五步走遍天下,六七人百万雄兵的对联在月色中愈发清晰——这或许就是包头戏曲最生动的注脚。
