宝鸡戏曲名家李梅简介

【宝鸡戏曲名家李梅：用半生韶华唱尽秦腔百味】

在陕西秦腔的舞台上，李梅的名字总是和戏比天大四个字紧紧相连。这位扎根宝鸡四十余载的戏曲名家，用一副清亮婉转的嗓子，将渭河岸边的风土人情唱进了千万人的心坎里。她的人生轨迹，恰似秦腔曲牌里最动人的苦音慢板，起承转合间皆是岁月打磨的韵味。

**一、渭水河畔的戏曲苗子**

1972年早春，宝鸡县文化馆后院的槐花落得正欢。刚满十岁的李梅趴在后台幕布后，盯着台上演员的水袖看得入神。那天父亲带她来看县剧团的《火焰驹》，本是寻常的消遣，却不曾想就此改写了这个农家女孩的命运。

那黄桂英在花园里一转身，头上的珠翠叮当作响，我好像突然听懂了戏文里的委屈。五十年后，李梅在自家小院回忆往事时，手里仍不自觉地比划着旦角的兰花指。正是这份天生的痴迷，让她顶着戏子没出息的闲言碎语，硬是考进了宝鸡市戏曲学校。

**二、青石板上的练功岁月**

1980年代的戏曲学校，练功房还是青砖铺地。每天清晨五点，李梅总要提前半小时到校，把青石地板擦得锃亮——这不是值日，而是她自创的练功法子。在湿布上走圆场，比干地上难十倍，可练出来的步法才够稳当。当年带她的张凤仙老师至今记得，这个总穿蓝布衫的姑娘，硬是把三寸厚的千层底布鞋磨穿了二十几双。

《游西湖》里的李慧娘是她第一个挑梁的角色。为了那折鬼怨的喷火绝活，她偷偷把菜油掺在松香粉里试效果，结果燎着了半边眉毛。如今戏迷们津津乐道的三丈火柱，正是从那场意外里琢磨出来的独门技艺。

**三、扎根民间的百姓戏骨**

1998年夏天，渭河突发大水。李梅带着剧团在河堤上连演三天赈灾戏，唱到《周仁回府》时嗓子已然沙哑。台下有位裹着头巾的老太太颤巍巍递上润喉的胖大海：女子，你歇歇再唱。这包用蓝印花布裹着的药材，至今收在她戏箱的最底层。

戏是演给人看的，离了土地就没了魂。正是这份坚持，让她推掉了省城剧团的调令，反而在千阳县办起秦腔传习所。二十年来，这个藏在山沟里的土戏台，走出了三十多位专业演员，更让濒临失传的西府秦腔老腔调重焕生机。

**四、守正创新的艺术人生**

2015年，李梅做了个大胆的决定：把西方话剧的舞台调度融入传统秦腔。新编历史剧《青铜魂》首演那天，老戏迷们看着电子屏打出的唱词直皱眉头。可当青铜器赋的唱段响起，那种揉进黑头唱法的浑厚嗓音，又分明带着地道的西府韵味。

传统不是摆在博物馆的青铜鼎，而是流动的活水。如今已过天命之年的李梅，仍在探索秦腔的当代表达。她的抖音账号梅香秦韵有二十万粉丝，00后戏迷们把她的《三滴血》选段做成卡点视频，让百年老戏在指尖焕发新生。

从渭河岸边的懵懂少女，到非遗传承人名单上的艺术大家，李梅用半个世纪的坚守证明：真正的戏曲不在镁光灯下，而在乡野巷陌的烟火气里。正如她总对徒弟们说的那句口头禅：把心贴在戏上，戏才会往人心里钻。（完）

【后记】采访结束前，李梅特意取出珍藏的戏服。那件绣着百蝶穿花的帔衣下摆，隐约可见细密的补针痕迹。这是当年演《白蛇传》时被烛火烧的，她抚着衣襟笑道：好戏和好人一样，有点瑕疵才更真。