宝鸡市秦腔戏曲剧院简介

梆子声里话古今：宝鸡市秦腔戏曲剧院的守正与出新

西府宝鸡的清晨总是裹挟着历史的回响。当第一缕晨光掠过渭水，太白积雪映照城郭，老戏迷们早已捧着搪瓷缸，守在石鼓阁下的露天戏台前。忽闻一声苍劲的梆子声裂空而来，惊飞檐下栖鸽，宝鸡市秦腔戏曲剧院的艺人们正在这里唤醒沉睡的古城记忆。

一、渭水河畔传古韵

1953年的春天，关中平原的槐花落满西虢故地。宝鸡人民剧院的前身——新声剧团在烽火戏台下挂牌成立，这是新中国成立后西北地区首个专业秦腔院团。首任团长张德明带着从战火中抢救出的二十箱戏服，在瓦砾堆上搭起戏台，用《火焰驹》的激昂唱腔唱响新时代的黎明。

老艺人李正敏的绝技五音连弹曾让梅兰芳击节赞叹，他手抄的《周仁回府》工尺谱至今珍藏在剧院档案室。1979年恢复建制时，人们发现泛黄的戏本里夹着文革期间演员们用烟盒纸记录的身段口诀，那些力透纸背的字迹，是艺人们对艺术的执着守望。

二、皮黄声里见真章

走进剧院后台，青砖墙上斑驳的戏服水牌记录着六十载春秋。刀马旦张凤兰的鱼鳞甲重达十八斤，每次演出前仍需两名学徒伺候更衣。老鼓师王振海调试着祖传的枣木梆子，他说：这木头要选秦岭北坡三十年以上的老树，经冬历夏才能出金石之声。

剧院独创的西府秦腔流派，将凤翔木版年画的色彩美学融入脸谱设计。生角的火焰眉用朱砂勾勒出三叠浪纹，旦角的滴水眼以青黛晕染出渭水涟漪。2017年新编历史剧《青铜魂》中，设计师将何尊铭文化作盔甲纹样，让三千年前的中国二字在舞台上熠熠生辉。

三、守正出新续华章

2019年的深秋，法国阿维尼翁戏剧节上，剧院改编的《白鹿原》引发轰动。舞台中央旋转的窑洞装置暗合易经卦象，老腔艺人用方言吟唱的太阳圆月亮弯都在天上让异国观众热泪盈眶。这场跨越时空的对话，斩获最佳传统戏剧创新奖。

在抖音直播间，90后演员杨晓芸用陕西方言讲解髯口功，单场观看量突破百万。剧院与西安交大合作的秦腔数字博物馆，运用3D扫描技术复原了清末的蟒袍玉带。当全息投影重现李正敏的经典唱段时，弹幕里刷满祖师爷显灵了的惊叹。

夜幕低垂，渭滨公园的戏迷角又响起胡琴声。宝鸡市秦腔戏曲剧院的老中青三代演员轮流登场，月光把他们的身影投射在古老的城墙上，仿佛千年秦声从未断绝。在这里，传统不是博物馆的展品，而是流动的生命，在每一声梆子响里，在每一次水袖翻飞间，续写着属于这个时代的文化传奇。