宝丰戏曲百年风华：那些在戏台上刻下名字的人

宝丰戏曲前辈有哪些人

宝丰戏曲百年风华：那些在戏台上刻下名字的人

宝丰县戏曲博物馆的玻璃展柜里，陈列着一件褪了色的绛紫色戏袍。衣襟上金线绣的牡丹依旧鲜活，仿佛还能听见八十年前那个月夜，老艺人张金奎在草台班子唱《花打朝》时震落露水的唱腔。这座豫西小城，百年间孕育出无数戏曲大家，他们的故事像散落在汝河岸边的碎玉，需要细细拾掇方能串起完整的光华。

一、草台班子里走出的开山鼻祖

1903年的春天，十三岁的张广聚跟着永盛班走村串巷。在宝丰县张八桥镇，这个面黄肌瘦的少年第一次穿上戏靴。班主王天保发现他天生一副铁嗓，破例收为关门弟子。张广聚白天在麦场练功，夜里借着月光背戏文，硬是把豫剧《铡美案》中包公的三十六句大板戏唱得字字如钉。

1921年，张广聚在洛阳城隍庙连演七天《穆桂英挂帅》，观者如堵。戏迷们发现这位活包公竟能把豫西调与祥符调糅合得天衣无缝，开创了张派唱腔。他教徒弟时有个规矩：旦角学《白蛇传》必须能在三寸宽的长凳上走圆场，青衣练《大祭桩》要对着井口吊嗓——说这样练出来的声音才带水音。

二、风雨飘摇中的守艺人

1942年大饥荒时，豫剧名角马双枝带着戏班逃难到宝丰。在县城南关的关帝庙前，她见到老琴师李长庚正用槐树皮熬胶修补月琴。戏箱里只剩半袋发霉的杂面，戏班众人却坚持每日晨功不辍。马双枝含泪唱完《秦雪梅吊孝》，台下观众用破碗盛来野菜粥相赠，这碗戏饭后来成了梨园行当最珍贵的传承信物。

李长庚的工尺谱手抄本现存于宝丰县档案馆，泛黄的毛边纸上记录着57出濒临失传的老戏。1953年他带着肺病整理曲谱，临终前将珍藏的檀板交给徒弟时说：板眼要准，就像庄稼人看节气下种，错不得分毫。

三、新枝发新芽的艺术传承

1979年恢复古装戏时，宝丰县豫剧团排演《桃花庵》。导演徐荣花为重现民国戏服上的海水江崖纹样，带着裁缝走访了七个乡镇，终于在观音堂村找到会盘金绣的八旬老妪。这场演出中的旦角头面用了真正的点翠工艺，如今已成戏曲博物馆的镇馆之宝。

青年演员王艳红2018年凭《程婴救孤》摘得白玉兰奖，她在获奖感言中特别提到幼年学戏时，总看见徐荣花老师把练功房门槛磨出凹痕。现在剧团新人入科，仍要跪拜那道刻满岁月印记的门槛，就像触摸着前辈艺人留在时光里的掌温。

夜幕降临时分，宝丰人民剧院的琉璃瓦上掠过归巢的燕子。戏台两侧出将入相的门帘轻轻晃动，仿佛那些远去的身影从未离开。老辈艺人常说戏比天大，而今他们的名字化作汝河岸边的蒲公英，把艺术的种子撒向更远的土地。当年轻演员在聚光灯下亮嗓时，观众席里总会响起几个苍老的声音轻声跟唱——那是穿越百年的回响，也是生生不息的传承。