d女花是什么戏曲

《帝女花》：一出粤剧如何唱尽乱世儿女情

落花满天蔽月光，借一杯附荐凤台上——每当这段凄婉的唱腔在戏院响起，台下总有人悄然拭泪。这出在岭南传唱六十余载的经典粤剧《帝女花》，用缠绵悱恻的唱词与惊心动魄的剧情，将明末长平公主的悲情故事化作绕梁三日的绝唱。

一、血染宫墙下的并蒂花

崇祯十七年三月十九日，紫禁城笼罩在血色残阳中。年仅十五岁的长平公主眼见闯王大军攻破宫门，父皇举剑刺向自己时，本能地抬手遮挡。这一挡，竟在史书中留下断臂公主的传奇。清军入关后，这位前朝公主与驸马周世显在乱世中重逢，却在成婚次日双双饮鸩殉国。

这个载于《明史》的悲情故事，在民间流传中逐渐丰满。1957年，编剧大师唐涤生从传统粤剧《牡丹亭》中汲取灵感，将杜丽娘还魂的奇幻设定融入历史叙事，创作出荡气回肠的《帝女花》。剧中香夭一折，两位主角身着大红喜服对饮毒酒的场景，成为戏曲舞台永恒的经典画面。

二、南国红豆的婉转绝唱

粤剧特有的乙反调在《帝女花》中运用得出神入化。当任剑辉饰演的周世显唱出将柳荫当做芙蓉帐，那种哀而不伤的演绎，将文人的儒雅与乱世儿女的无奈展现得淋漓尽致。白雪仙饰演的长平公主，在庵遇一折中步步生莲的台步，配合着飘渺间往事如梦的唱段，仿佛带着观众穿越时空。

剧中道具暗藏玄机：驸马手持的折扇绘有墨竹，既显文人风骨，又暗喻气节；公主鬓边的白花，从宫变时的素白到婚宴时的银白，颜色变化暗示人物心境。这些细节处的匠心，让整部戏在悲情中透着诗意。

三、穿越时空的文化密码

新世纪以来，《帝女花》不断焕发新生。2003年非典期间，香港艺人重演此剧为医护人员打气；2017年六十周年纪念演出，采用全息投影技术重现任白风采。年轻观众在社交媒体上用戏腔翻唱香夭，让传统戏曲在短视频平台意外走红。

在广州永庆坊的粤剧艺术博物馆，每周都能看到票友们对着水袖镜苦练拉山动作。有位90后传承人说：每次唱到'帝女花带泪上香'，都能感受到那种跨越时空的家国情怀。这或许解释了为何在速食文化盛行的今天，这出老戏依然能在剧院座无虚席。

幕起幕落间，六百年前的宫闱秘事化作岭南街巷的袅袅余音。当新一代观众为长平公主的命运唏嘘时，他们触碰到的不仅是历史尘埃，更是一个民族集体记忆中的美学基因。这朵绽放在戏曲舞台的帝女花，早已超越戏剧本身，成为中华文化血脉中永不凋零的精神图腾。