cctv戏曲频道之河南曲剧

河南曲剧：乡音里的中国故事

在豫西伏牛山深处的村庄里，八旬老人李桂荣至今保留着清晨吊嗓的习惯。当那声带着泥土芬芳的阳调穿透晨雾时，村头的老槐树下总会聚集起早起的乡亲，他们知道，这悠长的唱腔里藏着河南曲剧四百年的沧桑。

**一、戏台上的中原密码**

河南曲剧的诞生充满市井烟火气。1926年洛阳东关大槐树下，高跷曲子艺人们卸下高跷登上戏台，这个看似偶然的转变，让原本的坐唱艺术蜕变为完整的戏曲形式。早期《祭塔》《蓝桥会》的唱腔里，至今能听到大调曲子的婉转与河南坠子的爽利。

在曲胡特有的大起板中，中原百姓的喜怒哀乐找到了最熨帖的表达方式。《陈三两》里李素萍的慢垛唱段，将悲愤化作九曲黄河般的咏叹；《风雪配》中高秋芳的诗篇板式，把少女怀春演绎得百转千回。这种用真嗓演唱、依字行腔的特点，让曲剧比其他剧种更贴近生活本真。

**二、荧屏里的文化守望**

2004年冬日，当曲剧大师王秀玲的《风雪配》首次通过CCTV戏曲频道传遍全国时，洛阳老城文化馆的电话成了热线。戏迷们惊喜地发现，这个曾经偏居一隅的地方剧种，正在通过卫星信号讲述中原文化的深层肌理。

频道特别策划的《曲剧新生代》栏目，记录着年轻演员的成长轨迹。90后演员刘婉晴为塑造《寇准背靴》中的柴郡主，跟随老艺人三个月，在镜头前完整呈现了踢靴绝技的传承过程。这种纪录片式的呈现，让观众看见传统艺术背后的温度。

**三、新媒介时代的古调新声**

在短视频平台，曲剧名家杨帅学的《阿Q梦》选段点击量突破百万。这位梅花奖得主将鲁迅笔下的文学形象，用曲剧特有的哭阳调演绎得入木三分。年轻观众在弹幕中惊叹：原来地方戏也能这么潮！

CCTV戏曲频道与河南曲剧团的云端戏台项目，开创了戏曲传播新模式。戏迷不仅可以通过4K技术看清演员眼中的泪光，还能在虚拟现实剧场里走进《卷席筒》的县衙大堂。当78岁的曲胡演奏家宋喜元在直播中即兴与网友对唱时，传统与现代完成了跨越时空的和鸣。

从汝州乡村的草台到央视的星光舞台，河南曲剧的传承之路印证着一个真理：真正的艺术永远不会被时代抛下。当曲胡声在数字信号中流淌，我们听到的不仅是中原大地的回响，更是一个民族对文化根脉的深情守望。在这方由电视荧屏延展的舞台上，古老剧种正书写着属于这个时代的传奇。