阿飞老婆演过什么戏曲剧

梨园新秀叶婉秋：从越剧新星到昆曲青衣的艺术蜕变

在浙江绍兴的越剧之乡，一位青衣演员的成长故事正在被票友们津津乐道。叶婉秋，这位被网友称为阿飞老婆的90后戏曲演员，用十年光阴在传统戏曲的海洋中劈波斩浪，完成了从越剧小花旦到昆曲青衣的惊艳蜕变。

一、江南水乡走出的越剧新苗

1995年仲夏的某个清晨，绍兴安昌古镇的河道上还飘着薄雾，六岁的叶婉秋已经跟着奶奶在河边吊嗓子。青石板路上，稚嫩的童声与乌篷船的欸乃声交织成独特的晨曲。在戏迷奶奶的影响下，这个扎着羊角辫的小姑娘早早就显露出戏曲天赋。

十二岁考入浙江艺术职业学院时，叶婉秋面临人生第一个重要抉择：主攻越剧还是昆曲？当时越剧在家乡有更广泛的群众基础，但昆曲百戏之祖的魅力又令她魂牵梦萦。最终在老师建议下，她选择了越剧作为起点，这个决定为后来的跨界发展埋下伏笔。

2013年毕业大戏《红楼梦》中，叶婉秋饰演的林黛玉惊艳四座。她将黛玉焚稿时眼空蓄泪泪空垂的凄楚演绎得入木三分，纤纤玉指轻抚诗稿的细节处理，让观众仿佛看到飘落的花瓣在指尖破碎。

二、梅兰芳大赛上的跨界突围

2016年的深秋，北京长安大戏院后台，21岁的叶婉秋正在勾画《牡丹亭》杜丽娘的妆容。这是她首次以昆曲演员身份参加梅兰芳青年戏曲大赛，眉笔在额间游走时，手指的颤抖暴露出内心的忐忑。

从越剧转习昆曲的过程犹如破茧重生。昆曲的水磨腔讲究气无烟火、声若游丝，与越剧的明快清丽截然不同。叶婉秋每天清晨在西湖边练声，对着湖水调整气息，三个月磨破了三双绣花鞋，终于让昆腔的婉转缠绵融入血脉。

决赛舞台上，当原来姹紫嫣红开遍的唱词从她口中流淌而出时，评委席上的昆曲名家张继青微微颔首。这段《游园惊梦》不仅斩获金奖，更让观众记住了这个能在转身间切换两种剧种气质的灵气演员。

三、传统戏曲的守正创新之路

在抖音拥有百万粉丝的叶婉秋，最近因创新版《白蛇传》引发热议。剧中断桥一折，她巧妙融入现代舞的身段，白素贞的水袖既保有昆曲的圆融之美，又多了几分当代女性的果敢。这种创新不是简单的加法，而是建立在吃透传统基础上的升华。

疫情期间，叶婉秋带领团队打造的《戏曲云课堂》累计观看超千万人次。她设计的手势教学小游戏，让00后观众通过模仿兰花指、云手势感受戏曲之美。这种寓教于乐的方式，使古老的程式化表演焕发新生机。

从嵊州乡间的草台班子，到国家大剧院的聚光灯下，叶婉秋始终坚信老戏要新唱，新戏要老酿。在她看来，戏曲传承不是复制粘贴，而要在守住魂的前提下，为传统程式注入时代气息。

当今戏曲舞台上，像叶婉秋这样既扎根传统又勇于创新的青年演员正在形成新势力。他们用青春的热血浇灌古老的艺术，在抖音、B站等新舞台开辟第二战场。当我们看到年轻观众为一段水袖表演疯狂打call时，仿佛听见传统文化在现代土壤中拔节生长的声音。这或许就是戏曲艺术薪火相传的最好注脚。