蚌埠戏曲陈老师简介图片

蚌埠梨园常青树：走近泗州戏传承人陈玉芳老师

【题图】舞台上的陈玉芳老师身着靛蓝绣金戏服，水袖轻扬间眼波流转，身后梨园春色的匾额衬得她宛若从古画中走出的青衣。（图片说明：陈玉芳在蚌埠大剧院演出《拾棉花》剧照）

**一、淮水畔的戏曲人生**

在蚌埠老城区的东风巷，每天清晨都能听见悠扬的吊嗓声。年过六旬的陈玉芳老师仍保持着四十年如一日的晨课习惯。泗州戏讲究'九腔十八调'，嗓子就是吃饭的本钱。她抚摸着案头泛黄的工尺谱如是说。1978年考入蚌埠市泗州戏剧团时，这个扎着麻花辫的姑娘不曾想到，自己会成为省级非遗传承人。

**二、舞台上的千面人生**

陈老师的化妆匣里珍藏着一张1985年的演出照（图片说明：陈玉芳饰演《樊梨花》定妆照），照片里双刀架式英气逼人。从《杨门女将》的穆桂英到《皮秀英四告》的苦命女，她塑造的百余个角色如同蚌埠博物馆里的青花瓷盘，每个都闪耀着独特光彩。2013年赴台湾交流演出时，她用一段即兴的拉魂腔让观众潸然泪下。

**三、薪火相传育新苗**

在蚌埠戏曲学校的排练厅墙上（图片说明：陈老师指导学生身段训练），挂着戏比天大的横幅。陈老师独创的三步练功法让零基础的孩子三个月就能登台。学生李婉清回忆：老师总说'手眼身法步要像淮河的水，既要有形更要传神'。如今她的弟子遍布皖北各剧团，让泗州戏的锣鼓声在新时代依然铿锵。

**四、百姓舞台守初心**

每个周末，陈老师都会带着弟子们在淮河文化广场举办公益演出（图片说明：露天舞台上的惠民演出场景）。褪去华服的艺术家蹲在板凳前，手把手教票友甩水袖的场景，已成为这座城市最动人的文化风景。正如她常说的：戏曲不是博物馆里的古董，而是老百姓锅台上的葱花，要热腾腾才有味道。

暮色中的排练厅，陈老师对着镜子练习新编戏《淮河儿女》的唱段。镜中人身姿依旧挺拔，眼角的细纹里沉淀着四十载戏梦人生。窗外的淮河水静静流淌，带着皖北戏曲的韵律奔向远方。