安徽戏曲家侯露露简介

扎根泥土的梨园守望者——记黄梅戏表演艺术家侯露

在皖南青砖黛瓦的村落里，总有一缕清亮的唱腔穿透晨雾。这声音的主人侯露，用四十年光阴将黄梅戏的婉转唱腔，化作流淌在长江岸边的文化血脉。

**戏台边的童年**

1963年生于安庆的侯露，自小在乡村戏班的锣鼓声中长大。父亲是黄梅调琴师，母亲能唱全本《天仙配》，戏箱里花花绿绿的戏服是她儿时的万花筒。十岁那年，她在村口老戏台替场的经历，让这个扎羊角辫的丫头第一次尝到了满堂彩的滋味。那天演《打猪草》的小陶金花，观众往台上扔的炒蚕豆装了半口袋。说起这段往事，侯露眼角的笑纹里仍带着当年的雀跃。

**破茧成蝶的艺术之路**

1980年考入省艺校后，侯露在严师指导下完成蜕变。为了练就莺声般的真假声转换，她每天对着长江练嗓，水波把她的唱腔送到对岸青山。二十岁主演《女驸马》一炮而红，她塑造的冯素珍既有闺门旦的端庄，又透着江湖儿女的洒脱。当演到为救李郎离家园时，观众席总会爆发出山呼海啸般的叫好声。

**守正创新的传承者**

在传统戏与现代戏的碰撞中，侯露走出独特路径。她主演的新编历史剧《徽州往事》连演百场不衰，剧中融入的傩戏元素让老戏迷耳目一新。更令人称道的是她培养的侯家班，三十多位弟子活跃在基层舞台。师父教戏先教做人，大弟子王娟记得侯露带着他们下乡演出，暴雨中护着戏服的场景。

如今的侯露依然保持着每年下乡演出的习惯。当水袖扬起，那些在田间地头劳作的乡亲们，总能从这个城里名角的唱腔中，听见故乡泥土的芬芳。她说：黄梅戏是长在稻田里的艺术，根扎得深，花才开得艳。这或许正是这位非遗传承人最本真的艺术宣言。