安徽有一个戏曲表演艺术家叫什么

安徽有位黄梅戏大师，她的名字家喻户晓

在安徽安庆罗岭镇蜿蜒的青石板路上，曾回荡着一个小姑娘清亮的山歌。谁也没想到，这个放牛娃会成为中国戏曲史上最耀眼的明珠。严凤英，这个让黄梅戏从乡间草台走向世界舞台的名字，至今仍在长江两岸传唱。

一、山野间走出的戏曲精灵

1930年的寒冬，严凤英在安庆一户贫苦农家出生。六岁那年，她在村头看草台班子唱《何氏劝姑》，竟跟着哼完了整段唱腔。父亲用竹条抽打她学戏丢人，可小姑娘倔强地躲在稻草堆里，用芦苇杆当金钗，把田间小路当作舞台。

十五岁那年，严凤英在练潭镇首次登台。没有华服美饰，她借来邻居大娘的蓝布衫，用红纸浸水抹出胭脂。当《小辞店》的唱腔响起，原本嘈杂的戏场突然寂静——这个衣衫褴褛的姑娘，竟把商妇柳凤英的悲欢离合唱得催人泪下。

二、黄梅戏的涅槃重生

1953年的上海，严凤英带着改编后的《打猪草》登上华东戏曲汇演舞台。当小女子本姓陶，天天打猪草的乡音响起，专家们惊叹：原来俚俗小调竟能如此动听！她用安庆方言特有的婉转，将村姑陶金花的娇俏演绎得活灵活现。

在《天仙配》中，严凤英创造了董永腔。排演槐荫别时，她七天七夜未卸妆，反复揣摩仙女诀别凡尘的复杂心绪。那段从今不再受那奴役苦的唱腔，既有仙家的超脱，又饱含人间真情，至今仍是黄梅戏最经典的唱段。

三、永不消逝的艺术之光

严凤英故居的梳妆台上，至今摆着她用过的桃木梳。这把梳子见证过她在《女驸马》后台的紧张准备：既要表现冯素珍的聪慧果敢，又要展现状元郎的英气勃发。她独创的真假声转换技法，让同一个人物在不同身份间自如切换。

在生命最后的岁月里，严凤英仍坚持每天清晨吊嗓子。她对学生说：黄梅戏就像长江水，要永远流淌。如今，安庆江边的黄梅戏会馆夜夜灯火通明，年轻演员们仍在传唱《夫妻观灯》的欢快、《牛郎织女》的凄美。严凤英用生命焐热的艺术之火，正在新时代绽放异彩。

严凤英墓前的白玉兰年年盛开，仿佛她清越的唱腔仍在天地间回荡。从长江之滨到国际舞台，这位用生命诠释艺术的大家，早已化作黄梅戏最动人的音符。当《天仙配》的旋律再次响起，我们依然能看见那个在月光下翩然起舞的七仙女，正把人间至情娓娓道来。