京城梨园薪火传:谁是当代戏曲的守灯人?
北京戏曲传承人有哪些人
京城梨园薪火传:谁是当代戏曲的守灯人?
长安大戏院的雕花戏台暗了又亮,当最后一抹油彩在后台卸下,总有人在追问:这座六百年古都的戏曲血脉,究竟由谁在守护?在北京胡同的深处,一群守灯人正以独特的方式,延续着中华戏曲的千年文脉。
一、名门之后:梨园世家的百年守望
梅兰芳纪念馆的晨光里,年逾古稀的梅葆玖仍在指导年轻演员走圆场。作为梅派艺术第三代传人,他像修复古瓷般打磨着《贵妃醉酒》的每个身段。2016年春,他在病榻上完成最后一次教学录像,将移步不换形的秘诀封存在影像中。不远处的程派艺术传人李世济,八十高龄仍坚持每周到中国戏曲学院授课,她改良的《锁麟囊》唱腔让古老曲牌焕发新生,学生说她的眼睛能听出音准偏差。
二、破壁者:传统艺术的现代突围
前门老戏楼里,小冬皇王珮瑜的京剧清音会座无虚席。这位戴着克罗心戒指的瑜老板,用脱口秀解读《空城计》,在B站直播教戏迷三级韵。她的工作室墙上挂着跨界时刻表:与虚拟歌姬洛天依同台、为漫威电影设计京剧脸谱、在798艺术区办浸没式戏曲体验展。她说:要让年轻人觉得京剧不是博物馆的老古董,而是可以穿在身上的潮牌。
三、暗香浮动:民间传承的草根力量
南城陶然亭公园的晨雾中,票友张老爷子带着自制的水袖道具开嗓。他组建的陶然曲社十五年如一日,每周义务教外来务工者唱《定军山》。在东四八条的胡同博物馆,非遗传承人李艳的戏曲体验课让外国游客用毛笔勾脸谱。更令人动容的是盲人琴师赵师傅,他在鼓楼西大街开了间听戏茶馆,凭记忆修复了三十余出濒临失传的梆子戏。
当国家大剧院的新编历史剧谢幕时,九岁的小学员捧着老师傅传的檀板谢幕。这些或显赫或平凡的传承者,如同散落京城的文化星火,在抖音直播间、在文创市集、在国际艺术节上悄然燎原。他们证明:戏曲的传承不是复印式的拷贝,而是在时代浪潮中不断重生的艺术生命。正如戏谚所云艺在人身,戏随人走,只要还有人在舞台上下执着守望,六百年京腔就永远不会成为绝响。
