京城戏韵：细数北京戏曲舞台上的角儿们

北京的戏曲名称有哪些呢

京城戏韵：细数北京戏曲舞台上的角儿们

北京城六百年的皇城根下，戏楼茶馆里的丝竹声从未断绝。当暮色四合，胡同深处飘来的一声西皮二黄，总能勾起老北京人骨子里的戏瘾。这座城市的戏曲舞台上，既有国粹的华彩乐章，也回荡着市井百姓的烟火气，且听笔者为您一一道来。

一、国粹瑰宝：京剧的百年风华

前门外大栅栏的广和楼里，梅兰芳先生当年扮着虞姬在台上轻移莲步，水袖一甩就是半个世纪的传奇。京剧这个北京特产实则是徽汉合流的结晶——1790年四大徽班进京祝寿，汉调艺人的楚腔楚调与昆曲、秦腔在琉璃厂的戏园子里反复淬炼，终成唱念做打俱全的独特戏种。

生旦净末丑的扮相讲究宁可穿破，不可穿错，武生的靠旗要扎出虎背熊腰，花旦的点翠头面得插出十二支钗环。当《霸王别姬》的夜深沉曲牌响起，程派青衣的脑后音能穿透三进四合院的雕花门廊。这般讲究，恰似老舍笔下北平的四季，总要过得分明。

二、雅俗共赏：京城戏曲的多元面孔

八大胡同的茶楼里，评剧艺人正唱着《花为媒》的报花名，俏皮的唐山腔惹得满堂喝彩。这种从莲花落演变而来的戏种，带着冀东平原的泥土气闯进皇城，却在什刹海边的戏园子里开出别样芬芳。张五可抛出的绣球，不知牵动过多少胡同姑娘的芳心。

鼓楼西侧的旧戏台上，河北梆子的梆子声能震落房檐积雪。《大登殿》里王宝钏的十三咳，一声比一声凄厉，听得台下老票友直拍大腿。这源自山陕梆子的高亢之音，经京城艺人的改良，竟在婉约中生出几分悲壮。

三、活态传承：新世纪的戏曲密码

前门东区的颜料会馆里，90后的京剧演员正在尝试电音版《贵妃醉酒》。抖音直播间中，昆曲演员的水磨腔与弹幕齐飞。当北京曲剧《茶馆》用京片子演绎老舍经典，年轻观众忽然发现，原来传统戏曲也能如此潮。

戏曲博物馆的AR技术让游客化身杨门女将，社区票友在微信群里切磋云叫好的节奏。长安大戏院的二维码戏单，扫一扫就能看见梅葆玖先生当年的演出录像。这古老的艺术正以最时髦的方式，续写着属于这个时代的注脚。

从皇宫贵胄到市井百姓，北京的戏曲从来不是博物馆里的标本。胡同口的槐树下，票友们吊嗓子的声音依然准时响起；戏校练功房里，孩子们的水袖甩得虎虎生风。当华灯初上，这座城市的每个角落都在上演着永不落幕的梨园传奇——您听，那穿越时空的唱腔，不正是北京城生生不息的文化心跳么？