八义图什么戏曲

千年忠义血一折《八义图》——藏在戏曲里的春秋大义

北京广和楼戏台前，老戏迷们屏息凝神。幕布起处，程婴怀抱襁褓疾步登场，身后追兵的火把映红半个舞台。这出《八义图》，自清道光年间三庆班首演以来，在梨园行传唱了近两百年，戏台下的观众换了一茬又一茬，台上那腔忠烈之气却始终未改。

一、史笔如刀刻忠魂

《八义图》的筋骨取自《左传》《史记》，血肉得自纪君祥的元杂剧《赵氏孤儿》。春秋晋景公三年（公元前597年），权臣屠岸贾诬陷赵氏谋反，将赵盾满门三百余口尽数诛杀。当史书记载的赵氏孤儿穿越千年时光，在戏曲舞台上重生时，历史的棱角被艺术雕琢得愈发分明。

程婴献子、公孙杵臼撞阶、韩厥放孤，这些惊心动魄的桥段在舞台上层层铺展。京剧大师马连良曾以三哭演绎程婴的悲怆：见韩厥自刎时惊哭，目睹亲子被摔时恸哭，大仇得报时哭笑难辨。每一声唱腔都像重锤，敲击着观众的心房。

二、八面玲珑显匠心

不同剧种对八义的诠释各具风韵。秦腔如黄土高坡的烈风，程婴的唱段字字带血；川剧变脸绝活用在屠岸贾身上，奸臣的狰狞面目瞬息万变；昆曲的水磨腔把程妻的哀婉唱得百转千回。2016年国家大剧院上演的跨剧种《赵氏孤儿》，让八个剧种的程婴同台，恰似八面铜镜映照出忠义的不同面相。

老艺人常说千斤念白四两唱，在《八义图》盘门一折，程婴与守将韩厥的对手戏全凭念白推进。两人对话时的眼神交锋，念白节奏的疾徐变化，将忠义二字掰开了揉碎了展现。这种无声处听惊雷的表演艺术，正是传统戏曲的精髓所在。

三、义薄云天照古今

1943年，程砚秋在沦陷区上海连演十场《八义图》，谢幕时他说：戏里八个义士，今日台下何止八百壮士？剧场掌声雷动，有人发现特高课便衣在暗处拭泪。艺术的力量，竟能穿透铁幕唤醒人心。

在当代剧场，新编京剧《赵氏孤儿》加入了心理独白和现代舞美，但核心仍是舍生取义的精神传承。当90后观众为程婴的抉择落泪时，春秋大义已悄然完成跨时空的传递。这或许就是《八义图》常演常新的秘密——每个时代都需要忠义的镜子，照见人性的光辉。

幕落时分，程婴的白髯在追光中微微颤动，戏台两侧忠义二字赫然可见。这出老戏像一坛陈年佳酿，历久弥香的不只是唱腔做派，更是中华民族血脉里流淌了三千年的气节与风骨。当大幕再次拉开，那些舍生取义的身影，依旧在锣鼓点中鲜活着。