2018河南戏曲下南京

当梆子声撞上秦淮月——2018河南戏曲赴宁演出侧记

2018年深秋的南京博物院小剧场，一声高亢的梆子腔穿透细密的雨帘。豫剧《程婴救孤》的唱词在雕花窗棂间流转，台下操着吴侬软语的观众屏息凝神，河南戏曲与六朝烟水的相遇，在这个微凉的夜晚擦出别样火花。

这是中原文化南下系列演出的第三站。来自河南豫剧院的演出团队特意调整了传统梆子的板式，在保留豫剧高亢激越本色的同时，融入了江南丝竹的婉转音韵。主演李树建在后台对镜勾脸时感叹：梆子戏要过长江，得学会在激流里掺点江南的温润。果然，当《清风亭》的悲怆唱段响起时，前排白发苍苍的南京票友竟跟着梆子节奏打起拍子。

江南大学戏剧系教授周明在观摩后指出：豫剧的程式化表演与昆曲的写意美学形成奇妙共振。在《穆桂英挂帅》的武戏中，演员的靠旗翻飞与南京云锦的纹样在舞台灯光下交相辉映，令观众席间不断爆出好角儿的喝彩。这种跨越地域的审美共鸣，在《花木兰》的剑舞段落达到高潮——豫剧的刚健身段糅合了昆曲的水袖技法，竟演绎出剑气如虹袖如云的独特韵味。

演出间隙的戏曲工作坊里，豫剧演员手把手教南京票友甩水发、耍翎子。六旬南京票友王阿姨戴着花镜学唱《朝阳沟》，把银环的清早起来什么镜子照唱成了清早起来什么鸭子叫，惹得满堂欢笑。这种俚俗的互动，恰似当年徽班进京时的场景重现，印证着传统戏曲在民间的顽强生命力。

秦淮河畔的这次文化邂逅，不仅是地方剧种的地理迁徙，更是中华戏曲基因的深层对话。当最后一场《焦裕禄》的梆子声渐息，剧场外卖糖芋苗的南京小贩都能哼两句兰考三害苦难言。这跨越千里的声腔交融，恰似长江水裹挟着黄河泥沙奔流入海，在蔚蓝处绽放出璀璨的文化浪花。