苇荡深处有清音：白洋淀里的水乡戏韵

白洋淀淀里是什么戏曲

苇荡深处有清音：白洋淀里的水乡戏韵

白洋淀的清晨总带着三分水汽。当第一缕阳光穿透芦苇荡，早起的船工撑着篙子经过，水面便飘来若有若无的吟唱声。这声音时而高亢如裂帛，时而低回似流水，惊起一片鸥鹭。淀上人家都知道，这是老船公又在哼唱淀里人传了百年的老调。

一、水波托起的戏台

白洋淀的戏曲传承与这片水域的呼吸同频。淀区169个淀泊星罗棋布，村与村之间隔着碧波，戏班子的木船就成了流动的戏台。每年端午至中秋的水盛时节，戏船载着整套行头在连家船间穿梭，船头支起红绸就是舞台，船尾架起铜锣便是乐池。老艺人常说：淀里唱戏三分在嗓，七分在水，那唱腔须得顺着水波荡开才算到位。

这种独特的水上演艺催生了特殊的表演形式。武生翻跟斗时要扎马步稳下盘，旦角的水袖要舞得比陆上更飘逸，就连伴奏的梆子声都要应和着桨橹的节奏。1942年秋，雁翎队在王家寨水上戏台演《打渔杀家》，台上的渔鼓与淀里的枪声交织，成就了抗战文艺的传奇篇章。

二、梆子腔里的淀魂

白洋淀戏曲以河北梆子为主干，却浸润着水乡特有的韵律。传统剧目《宝莲灯》在这里演化出水漫金山的新唱法，演员模仿浪涌的颤音技巧堪称一绝。更难得的是保留下来的船工号子戏，将摆渡时的劳动号子融入唱腔，那一声起锚嘞——的拖腔，能穿透十里苇荡。

老调剧种河西调在白洋淀别具风味。80岁的老艺人周金奎还能唱全本《王宝钏》，他教戏时总强调：咱们的悲腔要带水音儿，就像苇叶上的露珠子，颤而不落。这种独特的发声技巧，让淀西村的业余剧团在华北戏曲汇演中屡获殊荣。

三、芦花飞处的传承

在安新县圈头村，古戏楼藻井上的彩绘虽已斑驳，但每年的三月庙会依旧热闹非凡。村民们自发组织的淀花梆子团，能把《哪吒闹海》唱出乘风破浪的气势。更令人称奇的是水上学校的孩子们，他们课间用芦苇杆当马鞭，拿荷叶作水袖，把戏曲课变成了欢乐的荷塘游戏。

新一代传承人王雪梅创新推出的光影芦苇戏，用投影技术在夜幕下的苇荡演绎《白蛇传》，让千年传说与现代科技在水天之间对话。这种守正创新的尝试，正为白洋淀戏曲注入新的生命力。

暮色中的白洋淀，晚归的渔船载着断续的梆子声渐渐隐入芦花深处。这些在水波中孕育、在船桨间传承的曲调，就像淀底的莲藕，看似沉寂却始终鲜活。当月光洒满淀泊时，隐约又能听见那穿越时空的吟唱——这是属于白洋淀的水磨腔，是华北平原最湿润的文化记忆。