八角戏是什么戏曲类型的

八角戏：川北山坳里的草根绝唱

在川北连绵的青山间，每当暮色四合，总有一阵独特的梆子声穿透薄雾。这不是普通的锣鼓，而是传承了三百年的八角戏在群山间回响。这种扎根于大巴山脉的独特戏曲，用竹梆敲出的不只是节拍，更是一代代山里人的生命律动。

一、竹梆声里的山民记忆

清康熙年间，湖广填川的移民潮裹挟着楚调秦腔涌入巴山蜀水。来自陕南的皮影艺人与湘西的傩戏班子在川北驿站相遇，他们的行囊里装着的不仅是谋生工具，更有故乡的曲调。这些流浪艺人在剑门关下的茶马古道上，用竹筒敲击出混着乡音的节拍，这便是八角戏最早的雏形。

八角戏的竹梆制作堪称绝技。老艺人会在立春后第七天进山，挑选三年生的金竹，这种竹材经过霜打后质地密实。截取竹节时讲究上七下八，即上部留七寸，下部留八寸，用文火烘烤三天三夜，才能得到音色清亮的梆子。这种特制竹梆敲出的声响，能在山谷间传三里而不散。

川北农家的红白喜事总少不了八角戏班子。婚嫁时唱《龙凤呈祥》，用的是欢快的快二流；丧礼上《目连救母》则用悲怆的慢三眼。最独特的是打丧鼓，守灵之夜，艺人们围着棺材彻夜吟唱，用戏文为亡魂指引归途。

二、泥土里长出的戏曲美学

八角戏的戏台透着山野的粗犷。八仙桌拼成的方形舞台暗合四象八卦，演员在八个方位走位，对应着乾坎艮震巽离坤兑。这种源自《周易》的舞台调度，让简单的方寸之地幻化出万千气象。当武生一个魁星点斗跃上桌角，仿佛真能踏碎北斗星辰。

唱腔里藏着大巴山的呼吸。老生用喉音震颤模拟山风呼啸，旦角的假声犹如云雀穿云，丑角的念白带着花椒般的麻辣。最具特色的是吼山腔，演员深吸一口气，从丹田发出连绵不绝的长音，好似要把整座山的精气都吼出来。

脸谱是写在皮肤上的密码。红色代表忠勇却不用朱砂，而是用茜草根熬制；黑色取自百年老灶的锅底灰，能二十年不褪色。旦角眉间的火焰纹，武生额头的旋涡纹，都是巴人青铜器上神秘符号的变体。

三、悬崖边的文化传承

二十世纪八十年代，川北尚有三十多个八角戏剧团。每到农闲时节，戏班沿着米仓古道巡演，牛车拉的戏箱里装着七十二个传统剧本。如今这些手抄本多数已霉变残缺，最后一本完整的《斩巴蛇》现存于南江县文化馆的恒温柜中。

九十岁的非遗传承人李三魁还能唱全本《目连救母》。他的绝活是同时操纵三个皮影，双手双脚各司其职，嘴里还要唱念做打。但这样的绝技正随着老艺人的离世而消失——去年冬天，最后一位能制作竹梆的老匠人闭上了眼睛。

转机出现在2020年春天。巴中职业技术学院的戏曲专业开始系统整理八角戏资料，00后学生们用抖音直播梆子教学，直播间里涌入了上万年轻观众。更令人惊喜的是，在川陕交界的深山里，几个返乡青年自发组建了新八角剧团，他们给传统戏注入现代元素，新编的《巴山夜雨》竟在省城拿了奖。

夜幕下的川北山村，新搭的戏台亮起LED灯，老艺人与年轻演员同唱《过五关》。竹梆声依旧清越，但伴奏里多了电子琴的混响。这古老的戏曲正像山间的映山红，在新时代的土壤里绽放出新芽。当九零后花旦踩着改良版云步登场时，台下举着手机录像的孩子们眼睛发亮——八角戏的血脉，或许就藏在这些闪烁的屏幕光里。