八大戏曲各是什么省的

八大戏曲：一方水土一方腔

中国戏曲版图如同斑斓的彩绸，在九百六十万平方公里上铺展开来。不同地域的方言、民歌、民俗，经千百年淬炼，终成各具特色的地方戏种。今天要讲的八大戏曲，恰似八颗明珠，镶嵌在华夏大地的不同角落。

京腔京韵自多情

京剧虽冠以京字，实则诞生于徽汉合流的艺术交融。1790年三庆班进京为乾隆祝寿，自此徽调、汉调在京城生根发芽，与昆曲、梆子等剧种相互借鉴，终成国粹。梅兰芳的《贵妃醉酒》、程砚秋的《锁麟囊》，将无声不歌、无动不舞的美学推向巅峰。

吴侬软语越女情

浙江嵊州的剡溪边，越剧如春水般温婉流淌。1906年落地唱书的艺人们登上草台，从此女子越剧惊艳江南。《梁山伯与祝英台》的化蝶传奇，《红楼梦》的葬花悲音，在尹桂芳、袁雪芬等艺术家的演绎下，化作江南烟雨中的缠绵绝唱。

中原豫韵响四方

黄河岸边的梆子声，是豫剧最鲜明的印记。开封朱仙镇的年画作坊里，至今留有清代梆罗卷戏班的演出记载。常香玉的红白花三部曲，马金凤的穆桂英挂帅，带着中原大地的豪迈之气，唱响全国二十余省。

南国红豆吐芬芳

珠江三角洲的粤剧，融合南音、木鱼、龙舟等说唱艺术，形成独特的广府大戏。红线女在《荔枝颂》中清亮的子喉唱腔，将岭南佳果的鲜甜唱进人心。粤剧特有的六柱制行当体系，在《帝女花》等经典剧目中绽放异彩。

巴蜀绝活惊天下

四川茶馆里的川剧锣鼓，总伴着盖碗茶的清香。变脸绝技源自《归正楼》中贝戎的九变化身，彭登怀能在25秒内变换14张脸谱。而《白蛇传》中的踢慧眼特技，更让观众惊叹于巴蜀艺人的奇思妙想。

黄梅时节雨纷纷

起源于鄂东黄梅县的采茶调，却在安徽安庆绽放异彩。严凤英在《天仙配》中塑造的七仙女，将树上的鸟儿成双对唱成传世经典。黄梅戏特有的花腔体系，将大别山区的山歌小调化作绕梁余音。

燕赵悲歌唱古今

发轫于唐山莲花落的评剧，在成兆才手中脱胎换骨。《杨三姐告状》取材真实命案，白玉霜的白派唱腔如泣如诉。评剧善用拆出表演形式，在《花为媒》等剧目中尽显民间艺术的鲜活生命力。

昆腔水磨六百年

苏州虎丘的中秋曲会，见证了昆曲六百年的雅韵。魏良辅改良的水磨调，在《牡丹亭》的游园惊梦中流淌。张继青的张三梦，将昆曲的一唱三叹演绎得淋漓尽致，让这门百戏之祖在新时代重焕光彩。

从紫禁城到江南水乡，从黄土高坡到岭南大地，八大戏曲如同八条文化血脉，滋养着中国人的精神家园。当我们聆听这些乡音乡韵，触摸到的不仅是戏曲艺术的精妙，更是一个民族生生不息的文化密码。